MUSIC

Nurse with Wound list掲載の裏アンビエント超名盤。1967-79年の音源を集めた79年リリースのRobert Ashleyの初期音源集が遂に待望のアナログ・リイシュー！ASMR的な側面からもレコメンドできそうな一枚。カットアップされる電子音、電子変容した人声、浮かび上がってくる微かなメロディによって、静謐で深遠な音響が淡々と縁取られていきます。細微な変化や経過の様子は間違いなくフェチズムを擽ることでしょう。Robert Ashley自身によるインサートが付属。

限定クリア・ヴァイナル仕様。"幻覚セラピーのための音楽”アンビエントでもクラシックでもポストロックでもない、リスナーを新たな次元へと導く新感覚の体感型ミュージック、最新作『Music For Psychedelic Therapy 』を発表。

ブライアン・イーノと共にコールドプレイの『美しき生命』に楽曲提供/プロデューサーとして参加し、コールドプレイの世界ツアーをサポートしたことで注目を集めたエレクトロニック・プロデューサーのジョン・ホプキンス。 2014年にリリースしたアルバム『Immunity』が英マーキュリー・プライズにノミネート、そして2018年にリリースした前作『Singularity』ではさらなる飛躍を遂げ UKチャートトップ10入りを果たすなど世界的なトップアーティストとして活躍する彼が3年ぶりとなる最新作『Music For Psychedelic Therapy』を〈Domino〉よりリリース。

アヤワスカ(植物由来の幻覚作用を持つ飲料)の作用は、音、歌、そして口笛によって高まる。人間の歌声を含む多様な音を視覚的な現象に変化させる効果は、ある種の情報処理を担う細胞膜もしくは境界線が、この物質の薬効によって無効化されることを示している。そして通常は聴覚を通して経験するものごとが、明らかに目に見えるようになる。これは非常に壮大な景色なのだ - テレンス・マッケナ(米国の思想家)

「幻覚セラピーのための音楽」というのは、ジョン・ホプキンスにとってまったく新しい方向性だ。それはアンビエントではないし、クラシックでもないし、ポストロックでもないが、その3つの要素をすべて持っている。そこには悠久の時間をまたぐ物語があり、それは音を鳴らすのと同時に空間を作るものでもある。これは幻覚体験の儀式における新たな次元に到達している。彼自身が麻酔薬ケタミンによる幻覚を見ながらこの音楽を試したところ、前に読んだことのある格言が頭の中に何度も浮かんできたという。「音楽とは液状の建築である。建築とは凍結した音楽である」それは人間の居場所となるべきものであり、また人間に多大な影響を与えるものでもある。実を言うと、そうした状態にあるときに、タイトルがはっきりと頭に浮かんできたと言う。そしてこれは、デビッド・ナット医師によってインペリアル・カレッジ・ロンドンで行われている幻覚剤シロシビンを用いた試験で使用するプレイリストについてアドバイスするという、彼自身の仕事にも通じていた。幻覚セラピーは世界中で合法化が進んでいるにもかかわらず、それに欠かせない音楽について語る者はあまりいない。古来より、幻覚体験の儀式では、薬物と同様に音楽が重要だった――音楽こそ、人が空間を自在に進むための手段なのだ。

オリジナル盤は大変高額！遂に。Julianna BarwickやGoldmund（後者とはスプリット）ともコラボしていたことで知られ、〈Room40〉や〈A Strangely Isolated Place〉などからの秀逸なアンビエント/モダン・クラシカル作品を放ってきた名作家Rafael Anton Irisarriが、17年に〈Umor Rex〉（Félicia AtkinsonやKara-Lis Coverdale & LXVなどの傑作も有名!!）から発表していた人気作が新装アートワーク仕様で21年度復刻。現代の問題だらけな社会情勢からインスパイアされ、私たちが生きるフェイク・ニュースやオルタナティヴ・ファクトの時代を反映した作品。傷だらけのアンビエント/ドローン・ノイズが天高く聳え立つ様子にはただ気圧されることでしょう。オリジナル・ジャケ掲載のポストカードが付属。限定700部。

オリジナル盤は実に4万円近い激高値で取引されている一枚が奇跡の復刻。カリブ海の島国バルバドスのミュージシャン/編曲家/プロデューサーのCarl "Beaver" Hendersonがトリニダード・トバゴのロイヤル・バンクが毎年開催するカリプソのコンペティションのバックバンドを勤めていたことから構想したバンドであり、のちにはトロント、モントリオール、ニューヨークのカーニバルにも遠征することとなったというFire Flightの1985年ファースト・アルバムが〈Isle Of Jura〉からジャケットを新装し、史上初のアナログ復刻。カリプソをバックボーンにニューウェイヴ、ファンク、初期ハウスのリズムまでもが織り込まれた知られざるアイランド・イタロ・ブギー傑作。スローなニューウェイヴ・ファンクの”Best Shot”や”White Horse”、カリプソやズーク、レゲエからの影響を詰め込んだ”Hard Life”に”Mornin Lovin”、レフティなトロピカル・プロト・ハウス”Wantin U”などダンスフロア・バンガー目白押しの一枚。180g重量盤仕様。公式再発となります。

ビジュアル・アートの長いキャリアを通じて、詩、アンダーグラウンド・コミックス、演技、映画製作、音楽など、様々な分野にまたがるアプローチを実践してきたベルギー東部の工業都市リエージュ出身のアーティストJacques Charlier。1984年から1987年にかけて自主リリースした3本のカセットテープ作品からセレクトされた楽曲に加え、未発表音源を多数収録したコンピレーション・アルバムがアナログで登場。〈Les Disques Du Crépuscule〉や〈Crammed Discs〉といったユニークな同時代のレーベルの空気感にも共鳴する感性を備えつつ、より特異にしてレフトフィールドに宇宙的に屈折していく、現代の耳にも新鮮なアヴァン・ポップ・サウンドが堪能できる決定盤！Flying LizardsやTuxedomoon、Young Marble Giantsのファンにも。

売れ行き次第ですが、今後当店はシューゲイザーやインディ・ロック、ナードコアなどの入荷を少しずつ増やします！Kirin J CallinanやSolange、Sam Gendelといった人気アーティストの作品でも知られる名門レーベル〈Terrible Records〉からの18年もなかなかの話題盤だった2ndアルバムの『Path』（日本盤もCDリリース!!）でも知られるテキサスのミュージシャン/ドラマー、Will Krausによるソロ・プロジェクトKraus。2022年度の最新作『Eye Escapes』が〈Mutual Skies〉よりCDリリース。『Path』や『View No Country』が制作されたのと同時期である2016年〜2021年に録音された音源を収録した、期待のワンマン・シューゲイザー・バンドの未発表作が到着！マスタリングを手がけるのは、個人的には懐かしくてびっくりしたクラウド・ラップ作家のBlank Body。ウィスパー・ヴォイスによる甘美なヴォーカルとギターレスで作り上げた(!)という叙情的な轟音シューゲイズ・サウンドによる天上なノイズ・ロック！特性ジュエル・ボックス仕様。限定300部。SlowdiveやRideのファンにも是非！

OKI DUB AINU BANDの初回プレス分の７インチが発売日に即完売となり、その後に再プレスされ話題になったCROSSPOINTから、OKIプロデュースのMAREWREWの７インチが登場！
日本に残された数少ない部族のひとつであるアイヌの言葉を使いながらも、現代の音楽、特にレゲエ的な音響処理をする事で今現在も世界中で増殖するNEW WORLD MUSICの先端に踊り出る作品に。
どこか怪しく、どこかユーモラスで、それでいて多幸感がある２曲。
３００枚世界限定作品。
デザイン提供はロシアの偉大な画家パブリーシンの絵を使用！
現代と過去、そして国境を越えて繋がる新しい作品がまた生れました。

これは空想か尖端か、異界の地平が立ち現れるトライバル・エクスペリメンタル・サウンド。DJ PythonやButtechno、Call Super、People Plusといった極めて尖った面々を揃える気鋭レーベルであり、Anthony NaplesとJenny Slatteryが主催するニューヨークのレーベル〈Incienso〉から到着。〈Spazio Disponibile〉や〈The Bunker New York〉〈Time To Express〉といった各地の名レーベルにも在籍するイタリア人プロデューサーにして、Taylor DeupreeやWata Igarashiらのリミキサーも手がけるMarco Shuttleによる3枚目のの最新アルバムが4年越しにリリース!!!!! 2年間に渡って録音された音源を収録し、人里離れた目的地にて収集したフィルレコ素材やイメージ、インスピレーションをベルリンのスタジオでミックスしたものとなっています。環境音がモジュラー・シンセシス、ドラムマシン、アナログ・オシレーターと混ざり合い、サイケデリア、儀式、神秘主義がある種の異質なサウンドスケープの中で織りなす、映画の如しリスニング体験を築いた傑作！かなり強力。マスタリングを手がけるのはやはり名手Neel (!)豪華フォトを掲載した8ページに及ぶブックレット・インサートが付属。

19年の「Bristol Pirates」に続いてまたしても海賊ラジオもの！！戦前のブルースから移民の音楽、南米のフォルクローレを始め、各地の骨董音楽を掘り起こす一大名所〈Death Is Not The End〉からは、1984年から1993年にかけてロンドンのステーションで放送された最盛期の海賊ラジオのコマーシャルだけを集めた超弩級編集盤が襲来！〈NTS Radio〉でのレギュラー番組としてもよく知られているここから海賊ラジオ広告が約10年分まとめてリリース。Simon Reynoldsや〈The Pirate Radio Archive〉などからの提供音源も収録。「海賊ラジオのDJセットの録音をどこかで見つけては、コマーシャルブレークがある度それに耳を傾ける。しかし、たいていの場合、録音した人々は広告が入るとテープを止めてしまっていた」。まさに偉業と言うべきハード・ディグの成果であり、ここで言及されるクラブやパブ、企業、DJ、プロモーターのほとんどが最早存在していないというのがガチな骨董っぷり・・・現代から遠く離れた過去の歴史的ドキュメンタリーであり、「それらにまつわるノスタルジーは、ある種の社会史的な意味を孕んでいる」（Luke Owen, Death Is Not The End）。エアチェック・シーンを実に40篇も収めた大変貴重な1本。こちらは第一弾。

版元完売。〈Akashic Records〉や〈Boomkat Editions〉といった名所から作品を送り出してきたポーランドの要注目の作曲家、Wojciech Rusinによるニュー・アルバムが、〈The Trilogy Tapes〉や〈Berceuse Heroique〉とも並ぶ、ロンドンのレフトフィールドなサウンドの一大聖地〈AD 93〉より待望のアナログ・リリース。本作は、〈Akashik Records〉から2019年に発表された『The Funnel』に始まる「錬金術」3部作の第2弾に当たる一枚となっており、ソプラノ歌手のEmmy BroughtonとEden Girmaがゲスト参加。まるで、Bjork & Lotic meets Hildegard von Bingenな歴史を越えた共演を思わせる、破格で異次元な音像。300年後の未来の中世/ルネッサンス音楽を浴びているかの様です。Beatrice Dillonの盟友としてもお馴染みRupert Clervauxによるマスタリング。

〈L.A. CLUB RESOURCE〉主宰、ハリウッド俳優ロン・パールマンの息子でもある人気プロデューサー！EBM、ノイズ、ポストパンク、ブラックメタルまでを行く、Ron Morelliに並ぶ〈L.I.E.S.〉のもう1人の顔、Delroy Edwardsの最新作がアナログ・リリース。ドラムマシンやシンセを軸に、いい意味でダイレクトに泥臭い音を生み出した傑作であり、80年代半ばのハウス初期に生まれたようなドライヴィングなグルーヴがただようアウトサイダーなインダストリアル/ロウ・テクノ作。

大推薦！弊店でもアイコン的存在と言えるフリージャズ〜スピリチュアル・ジャズの至宝SUN RAが74年にライブ録音し、78年にリリースしていた幻のライブ・アルバム「The Antique Blacks」。2010年の再発盤も廃盤となり高騰していましたが、この度遂に[Art Yard]から2019年リプレス！オリジナルは現在入手不可能にも近い一枚です！本作は、70年中期のSUN RAとアーケストラにとって「ホーム」とも言われるほど数多くのライブと録音をこなしたフィラデルフィアのフォックス・ホール・カフェにて1974年8月17日に収録。SUN RA流のボサノヴァとも呼ばれる"Song No.1”や代表曲"Space Is The Place"まで収録。神々しさ溢れるSUN RAのコズミック・ヴァイヴス全快に、自身が繰り操るミニ・ムーグやロキシコードのフューチャリスティックで艶やかな響きが音場を満たしていく奇跡の名演。SLYなる詳細不明のギタリストも主張しまくってます！SUN RAの入門にもピッタリな一枚です。

たとえ、50年後にふと針を下ろしたとしても聴き手を惹きつけるであろう、超時的な美しさを放つ珠玉のクラシカル・アンビエント！ポスト・クラシカル/エレクトロニカの地平を押し広げたペンシルバニア出身・ボストン拠点の名作家であり、私含め多くの音楽好きの心に傷を残してきたレジェンド、Keith Kenniff。Heliosと並んで人気の名義Goldmundとして発表した2008年の大人気作品『The Malady of Elegance』が待望のアナログ復刻！当時盤の〈Type〉からのLP版も激レア化していた中で嬉しい22年度再発。穏やかで印象的なメロディが心にすっと沁み入る”John Harrington”、力強くドラマチックにアルバムを締めくくる”Evelyn”など、2000年代ポスト・クラシカル一大聖地〈Type〉に残された魅惑的なカタログを代表する極上の音源が満載の一枚！Taylor Deupreeよるリマスター・オーディオ収録&新規アートワーク仕様。限定500部。

ジャパニーズ・オブスキュア・ニューエイジ最重要クラスの一枚が遂に復刻！伊藤多喜雄や山下洋輔、Yas-Kaz、Fred Frithといった数々の名演奏家ともコラボレーションしてきた広島出身の和太鼓奏者・林英哲。世界的な再評価を浴びる大人気パーカッショニストの高田みどり、そして、伽耶琴奏者の池成子、シンセサイザーに千野秀一、ジャパニーズ・ポスト・パンクのハネムーンズ（天鼓&カムラアツコ）を迎えて制作された83年の金字塔的傑作「風の使者」が信頼の〈STUDIO MULE〉より待望のアナログ・リイシュー！東洋に古来より息衝くフォークロアと、ムクワジュ・アンサンブルにも並ぶスピリチュアル・ミニマリズム、傑出した演奏者たちによる異能が溶け合い産み落とされた、未だなお世界を魅了し続けるオブスキュア・パーカッション・ミニマル・ニューエイジ珠玉の名作。ジャケット・アートワークは横尾忠則によるもの。これは全ニューエイジ／アンビエント好き必携の一枚！

Edições CNからの梅沢英樹氏との最新作も素晴らしかった旧ソ連・ウズベキスタン出身ベルリン在住の名エクスペリメンタル・コラージュ作家、Andrew Pekler。Jan Jelinek主宰の実験系名門〈Faitiche〉から19年にリリース、現在廃盤となっていた『Sounds From Phantom Islands』が21年度リプレス。歴史上の地図には載っているが実際には存在しない島である「ファントム・アイランド」をテーマに据えた傑作アルバム。インタラクティブなウェブサイトである〈Phantom Islands - A Sonic Atlas〉のために過去3年間で製作された10曲をまとめたもので、16年作の『Tristes Tropiques』で追求した民族学的な音の思索というコンセプトを継続し、より拡大したものとなっています。緻密に練られた和音のモチーフが架空の海上風景に霧のように浮かび上がる、現代エキゾチカ/第四世界アンビエントのマスターピース！限定300部。

歓喜のアナログ復刻。限定500部。ポスト・クラシカル/エレクトロニカの地平を押し広げたペンシルバニア出身・ボストン拠点の名作家であり、私含め多くの音楽好きの心に傷を残してきたレジェンド、Keith Kenniff。Goldmundと並んで人気の名義Heliosとして2006年に〈Type〉からリリースした『Eingya』がリマスタリング仕様でヴァイナル・リイシュー！同年に出ていたアナログ盤（限定たった100部!!）は現在$300を超えている骨董もので、15年に自身の〈Unseen Records〉から復刻していたLP版も今や入手困難となっていた中で21年度再発。AppleやFacebookなどのコマーシャル音楽なども手がけていることで知られるこの人。某人気アニメ映画の種子島のシーンを挿絵に某動画サイトにアップされているHeliosの"Coast Off"を聴いたのが私とポスト・クラシカルの出逢いという話はさておき、もはや浮世を逸したこの世ならざる郷愁のなかで、淡く優しくシューゲイズする感覚はこの人ならであり、真に孤高のもの。一生モノの特別になり得る一枚。これは是非LP盤も！

ロック以降の音楽を大きくアップデートしたと言っても過言ではないUKポストパンク伝説中の伝説、This Heat。その結成40周年を記念して180g盤でリマスター再発された傑作『Health And Efficiency」をデッドストック入荷!あらゆるオルタネイティヴなロックを生むことになったであろう名曲"Health And Efficiency"、同時代のクラウト/電子勢の幽玄さを増幅させた"Graphic/Varispeed"、どちらも鋭すぎるThis Heatここにあり、な2曲を収録した1980年の名シングルです。結成40周年を記念したオリジナルテープからのリマスター+ 写真つきライナーノーツ + ゲートフォールド仕様という決定版!!!!

これは全前衛音楽ファンに一度浴びていただきたい破格の音塊。現在入手困難になっている一枚をストック！今は日本に住んでいるという事実も明らかになったミニマル音楽の伝道師テリー・ライリー御大による1960年代の驚異的な初期テープ・マニピュレーション作品”Bird of Paradise”と“You’re No Good”を高音質で収録したアナログ盤。Christian MarclayやAnestis Logothetisの様な崩壊手前の屈折した音像を彷彿とさせる、極めてアヴァンギャルドかつ異常、異形な即興テープ・ループ・パフォーマンス。

現在入手困難な原盤は2万近い高値を付けたこともある高額盤!!! お見逃し無く。マイルスに誘われてニューヨークの地へと向かい、Cecil Taylorや Charles Mingusなどを始めとした数々のレジェンドを支えたファラデルフィア出身の名ジャズ・トランペッターであるTed Curson (1935-2012)。Sahib ShihabやJacques Thollot、Steve Lacyらの作品でも知られる、仏産アヴァン・ジャズ&フリー・ミュージックの伝説的名門〈Futura Records〉より71年に発表した傑作リーダー作『Pop Wine』が〈Souffle Continu〉から公式リイシュー！本作は、パリへと訪れた1971年に〈Europasonor Studio〉にて6月18日に録音した伝説的なアルバムであり、Georges Arvanitas (piano)、Jacky Samson (double bass)、Charles Saudrais (drums)といった豪華な面々を迎えて制作。クラシックからモーダル・ジャズ、フュージョン、フリー・ジャズの垣根を超えた珠玉の一枚！マスター・テープからのリマスタリング仕様。180G重量盤。限定プレス。

呪術的でアブストラクトな漆黒のグルーヴ。リマスター高音質180g重量盤。廃盤ストック入荷、お見逃しなく。スピリチュアル・ジャズの金字塔。米国の名門ジャズレーベル『Strata-East』に1974年に残された秘宝がアナログ復刻。
米国・NYC生まれの黒人サックス奏者Shamek Farrahが1974年にNYCの名門レーベル『Strata-East』で吹き込んだデビュー作にして傑作『First Impressions』。ソリッドなコンガを交えたリズムワークに乗せ、抑制の効いたピアノを交えた小編成のコンボで聴かせるそのサウンドは、アフロ、ラテンの影響を程よく感じさせる黒い音色で、全編に渡って貫かれたソウルフルなフィーリングも鳥肌モノ。まさに”70’sスピリチュアル・ジャズの金字塔”と呼ぶべき1枚です。
本作に収められた長尺の4曲は一様に素晴らしく、壮大な物語の始まりを猛々しく告げる「A1. Meterologicly Tuned」から、情感豊かなスロウ・バラッド「A2. Watch What Happens Now」、アフリカの大地を連想させる「B1. Umoja Suite」、そのイントロのベースラインから圧倒的なスピリチュアル・ジャズファンクの名曲「B2. First Impressions」まで、息をつかせぬような緊張感としなやかなグルーヴ感に彩られた傑作です。

廃盤ストック入荷。Sun City GirlsのAlan Bishop所蔵の150本もの膨大なカセットコレクションから厳選された〈SublimeFrequencies〉の名コンピレーション！伝統的なクメール音楽からフレンチ、ラテン、そして、ロックンロール、R&B、サーフ・ロック、サイケ、ソウルなどといった西洋の音楽の要素のミクスチャーとも言えるアジアでも類を見ない音楽シーンを築いていたポル・ポト前後のカンボジアの軌跡を記録した、大変貴重なコンピレーション・アルバム。

これぞ、ステルス音楽。Raime、Source Direct、Don't DJなどのファンにもレコメンドしたい2022年度強力盤。大名門〈Honest Jon's〉配給のもと、Luc FerrariやNicolas Jaarなど注目度高いリリースを繰り広げてきたロンドンの〈Mana〉からは、インドネシア・ジャカルタ拠点のアート・コレクティヴ、Divisi 62の変名Uwalmassaによる最新アルバムがアナログ・リリース。インドネシアの歴史ある深遠な伝統がグローバルな意識と融合し、近年のクラブ・ミュージックの最も魅力的なトレンドとなってきた中で、またしても良好タイトル。パーカッションとリズムのカデンツを巧みに操り、蛇行するリズムと憑依したパーカッション・サウンドで織りなす電気音響の影絵のようなトライバル・トランス・ミュージック。

早くも第2弾が登場です！今回は女性アーティストがメインとのこと。最早誰からも忘れ去られた、浮世離れしてうっとりとさせられる別世界的室内楽ジャズ！60年代に南米エクアドル・キトで活動していた知られざるスイートスポット的レーベル〈Caife〉に残された魅力的なカタログを専門家によるガイドのもと一挙24曲紹介したコンピレーション・アルバムが〈Honest Jon's〉から登場。空前のオイル・ブームとクンビアなど国外から流入する音楽スタイルに押し流される前、エクアドルのムジカ・ナショナルの黄金時代と呼ばれた時期に残された、土着とメスチーソの伝統が融合した痛々しいまでに美しく幻想的にしてユートピア的な音楽の数々を捉えた傑作コンピ！これはまさしく未知のゾーンです。豪華フルサイズ&フルカラー・ブックレットが付属。

1041年、ヒンドゥー/仏教系の短命な王国Kahuripanの時代に登場したとされる馬の舞に関する芸術”Jaranan”。千年以上にもわたって今日まで活発に行われ、様々なバリエーションがあるものの、正義のために戦う馬の集団や騎士のグループが悪魔や盗賊、腐敗した政権と戦う物語形式が一般的であるというJarananの演奏におけるトランスの章、演者が憑依されていくステージからインスピレーションを受け、ジャワ島の文化的抵抗の歴史に後押しされて制作されたRaja Kirik (Yennu Ariendra & J. Mo'ong Santoso Pribadi)によるアルバム。インドネシアの注目レーベル〈Yes No Wave Music〉からリリースされていた作品が〈Nyege Nyege Tapes〉からアナログ・フォーマットでも登場！このステージは、儀式的な行列からダンス、音楽によって構築された古代の意匠を表現しており、ダンサーや観客を、自分の身体の歴史から集合的な記憶〜トラウマまでを含む、潜在意識/状態に結びつけることができる、ある種の周波数を引き起こすものであるとのこと。表題の『Rampokan』という言葉は、ジャワの虎と水牛、犯罪者と槍の集団との戦いを見せる公共の見世物「Rampokan Macan」からとられています。Gabber Modus OperandiやSenyawa辺りのファンにももちろんレコメンドなリチュアル・トランス/インダストリアル絵巻！