MUSIC

『Bleep 100 Tracks 2020』にも選出！Duval Timothy、Coby Seyら豪華面々が参加。SamphaやKelela、Dean Bluntといったエクスペリメンタル・ポップ・アイコンたちとも共演してきただけでなく、Beyonceの『Black Is King』にも出演、Nicholas DaleyやJenn Nkiruといったファッション/映画界のクリエイター達からも注目される要注目作家であり、サウスロンドンとジャマイカを拠点に置くcktrl (=Bradley Miller)。2020年に〈NTS Radio〉でもレジデントを務めるサウスロンドンのコミュニティ/レーベル/コンサートシリーズの〈Touching Bass〉から発表した傑作LPが待望の21年度リプレス。左派的なブラックミュージックを高め、増幅させるという共通の理念のもと、Errol & Alex Ritaらが主催する〈Touching Bass〉から発表したこれまでにない野心作！失恋の強烈な感情に駆り立てられた本作は、クラリネットとサックスが奏でる情感豊かなサウンドスケープであり、愛が持つすべてを飲み込む力を印象的に表現。このプロジェクトについてcktrlは、「『Robyn』の核心は失恋で、本当にセンチメンタルなんだ。これは愛を失う旅なんだけど、最後は楽観的になって、再び愛する強さを見つけるんだ」 と語っています。

「私たちが自分自身を発見するその存在の基盤は、純粋な否定として自らを示す。すべては自らの否定性の実証の上に成り立っている。」米国前衛音楽の大巨匠ことジョン・ケージの協力を得て、1964年に発足したイタリアのコンセプチュアル・アート・グループであり、「ヨーロッパ版Fluxus」とも呼ばれていた”ZAJ”の中心人物にして、同国の前衛を代表する作曲家、Walter Marchetti。2005年4月から6月にかけてミラノの〈RDS〉スタジオで録音された一時間越えの作品2作を収めた〈Alga Marghen〉からの06年2枚組『Utopia Andata E Ritorno』。それぞれ自身が録音したピアノ・ソロのリサイタルの様子と嵐のフィールド・レコーディング素材を重ね合わせることにより生み出した魅惑的かつ崇高な趣を醸す前衛音楽傑作集。3つ折りの6パネル・デジパックCD仕様。自身らのエッセイが掲載された32ページにも及ぶ豪華ブックレットが付属。

180g重量盤。昨今再評価著しい、北海道出身のピアニスト福居良が自身の愛する北海道へと捧げたオマージュ2曲を含む極上ライブ盤にして唯一のピアノ・ソロ・アルバムが、高田みどりや芦川聡などの再発でもおなじみのスイスの名所〈We Release Whatever The Fuck We Want〉の〈We Release Jazz〉シリーズよりオリジナル・マスターから公式アナログ・リイシュー。1994年6月4日から5日にかけて札幌の〈ザ・ルーテルホール〉で行われたライブ演奏を収録。ファン待望の”Nord"、"Voyage"、師匠Barry Harrisへのトリビュート"Nobody's"、大名曲"Scenery"や"Mellow Dream"の別バージョン、そして、ソニー・クラークやエイヴリー・パリッシュの不朽の名作までも収録。福居氏が愛するソウルフルな洗練さを表現した、瞑想的な音と深い感情で満たされた涼しい夏の夜のような一枚。同氏のディスコグラフィーを締めくくる最高傑作。ライナーノーツ/帯付属。LP盤はハーフ・スピードでマスタリングされた180g盤で、オーディオファイル的なサウンドが楽しめます。

裏アンビエント名盤! オリジナルは1989年にCramps RecordsよりCDで発表されていた、ヨーロッパのFluxusとも呼ばれるイタリアのコンセプチュアル・アートグループZAJの中心人物であり同国アヴァンジャルド界の巨匠Walter Marchetti(1931-)による作品。野菜や果物で覆い尽くしたピアノによる独奏で、まるである神秘論に法った旋律が、完全に静止した水中に浮かぶ傑作。Morton Feldmanがお好きな方にも大推薦。

Meditations大推薦盤。ルーマニア人ピアニスト、Andrei Vieruによる平均律クラフィーア曲集第1巻です。父親は作曲家であり、本人もピアノを弾くだけではなく絵を描いたり、文章を書いたりと、とても知的な人のようです。演奏も、ピアニストとして本能的で快楽的なものではなく、知的な抑制と真理を探求する求道者のような気配があります。流れに乗って音楽を転がすのではなく、精神の働きによって音が音楽となっていき、表出される音世界を漂っていると、いつのまにか自分の内側に浸透してくるようで癖になる魅力があります。また、クラシック特有の古典の表現ではなく、同時代感があり、その点も非常に意味のあることかと思います。クラシックが好きな方以外の方にもぜひ聴いていただきたい内容です。

若干10歳でデビューを果たした、ペルシャ伝統音楽のピアニストMorteza Mahjubi(1900-1965)。イラン国営ラジオ番組「ゴルハ（ペルシャの歌と詩の花）」で1965年に死去する直前迄放送されていた秘蔵ピアノソロ音源を、各地の骨董音楽を大いに掘り起こす大名門〈Death Is Not The End〉がコンパイル！1956年から1965年にかけてイラン国営放送で放送された演目から選び抜かれたペル第2部を収めたカセット作！3世紀から7世紀には既に整えられていたというペルシャ古典音楽、まるでその歴史の重みを背負ったように美しく、思慮深く奏でられるイラニアン・トーンとイラニアン・メロディ。そして、聴き入れば聴き入るほど底深くへ浸透してくる深淵極まりないピアノの響き。冒頭のトレモロだけでもうその素晴らしさがわかりますが、中盤から後半にかけては更に壮絶です。神秘的なピアノの音色と流麗なメロディが彩る超絶美。西洋のピアノ音楽を聴かれる方にも是非聴いていただきたいです。

若干10歳でデビューを果たした、ペルシャ伝統音楽のピアニストMorteza Mahjubi(1900-1965)。イラン国営ラジオ番組「ゴルハ（ペルシャの歌と詩の花）」で1965年に死去する直前迄放送されていた秘蔵ピアノソロ音源を、各地の骨董音楽を大いに掘り起こす大名門〈Death Is Not The End〉がコンパイル！3世紀から7世紀には既に整えられていたというペルシャ古典音楽、まるでその歴史の重みを背負ったように美しく、思慮深く奏でられるイラニアン・トーンとイラニアン・メロディ。そして、聴き入れば聴き入るほど底深くへ浸透してくる深淵極まりないピアノの響き。冒頭のトレモロだけでもうその素晴らしさがわかりますが、中盤から後半にかけては更に壮絶です。神秘的なピアノの音色と流麗なメロディが彩る超絶美。西洋のピアノ音楽を聴かれる方にも是非聴いていただきたいです。