フォーキー・サイケデリックバンド、ERIC'S TRIPのベーシストとしてカナダ音楽のアンダーグラウンドの寵児として知られるようになったカナダ・モンクトン出身のSSW、Julie Doironのソロ２作目として1997年に<Sub Pop>からリリースされた『Loneliest In The Morning』がこのたび大名門<Numero>からリイシュー！！繊細なギターの弾き語りをベースに、ドラムやエレキギターによる最小限のアレンジの上に歌われる静かに囁くような声。シンプルかつダークなサウンドはによる本作は、彼女の内省的で美しいヴォーカルとソングライティングの良さを際立たせており、ソフト・グランジの元祖、90年代のサッド・ガールとも呼ばれる彼女のキャリアにおける重要な一枚！
フォーキー・サイケデリックバンド、ERIC'S TRIPのベーシストとしてカナダ音楽のアンダーグラウンドの寵児として知られるようになったカナダ・モンクトン出身のSSW、Julie Doironのソロ２作目として1997年に<Sub Pop>からリリースされた『Loneliest In The Morning』がこのたび大名門<Numero>からリイシュー！！繊細なギターの弾き語りをベースに、ドラムやエレキギターによる最小限のアレンジの上に歌われる静かに囁くような声。シンプルかつダークなサウンドはによる本作は、彼女の内省的で美しいヴォーカルとソングライティングの良さを際立たせており、ソフト・グランジの元祖、90年代のサッド・ガールとも呼ばれる彼女のキャリアにおける重要な一枚！
名門〈RVNG〉傘下の〈Freedom To Spend〉がニューエイジ・リバイバル目線で掘り起こした傑作『Les Archives』（原題:『Divertimento』）でも話題を呼んだ日本の名作家の貴重音源集が登場！『ボンバーマン』等の人気ゲームのサウンドトラックも手掛ける日本の女性作曲家であり、アラブ古典音楽のアンサンブル「Le Club Bachraf」（ル・クラブ・バシュラフ）」にも参加するJune Chikuma（竹間ジュン）のアーカイブから新たにセレクトされたコンピレーション・アルバムが、意外にもシカゴの〈Star Creature〉からアナログ・リリース。竹間氏は、テレビや映画、ビデオゲームなどのサウンドトラックを30年にも渡って手掛けきた大ベテランであり、任天堂の名作タイトル「ボンバーマン」シリーズの音楽を80年代から90年代に渡って担当するなど、日本のゲーム業界を代表する人物の一人。近年は、伝統的なアラブ/エジプトの音楽へとフォーカスし、アラブ音楽で使われる葦の笛「ナーイ」の奏者としても活動。まさにヴェイパーウェイヴ、シンセ・ポップ、ニューエイジ・リバイバル以後な異次元を大いに披露してくれる極上のエレクトロニック・ポップ・アルバム！
オリジナルは8万円もの価格で取引されたこともある鬼レア盤。以前、〈Peoples Potential Unlimited〉も掘り起こしていた名作！アルバート・キングやカーティス・メイフィールドなどのツアーにも同行した経歴を持つプロデューサーのWillie Lee Jr.による変名Juneiが、インディアナのソウル・ミュージック・レーベル〈Pharaohs Records〉から1987年に発表した骨董的なシングル作品『You Must Go On』が〈Numero Group〉から7インチ・リイシュー。「ジミヘンとサンタナしじゃ聴いていなかった」と言うJuneiですが、そのホーム・スタジオから発せられる音はまさにクラフトワークやイタロのユーロ感覚を、名人芸のようなギターへと乗せて伝える、全く異なる世界観。〈PPU〉や〈Omega Supreme〉〈Apron〉耳なら必聴な、シカゴ・ハウスを数年先取りしたモダン・ブギー/シンセ・ファンクのクレイジーな名曲”Let's Ride”、潮騒が聞こえるブリージン&メロウなAOR”You Must Go On”共に極上です......
11月下旬入荷予定。〈Lillerne Tapes〉でのカセット作品等でマニアの信頼を集めてきたマルチ奏者Randy Ribackによるソロ・プロジェクトjung djが、〈Soda Gong〉よりニュー・アルバム『Spring Back, Ball Forward』をリリース！1990年代シカゴから中西部ポスト・ロックの角張ったダイナミクスと特有の空間美を、ベッドルーム・エレクトロニクスの手法で鮮やかに捉え直したもので、デジタル・アンプ・モデリングを極限まで駆使し、真空管の感触やスピーカーの歪み、ざらついたアンプの圧力を音響彫刻としてデザイン。切なく佇む透明感あふれるアンビエントドローンから、歪んだベースや重厚なギターアンプの質感が押し寄せるカタルシスまで、喪失感や情動をダイレクトに訴えかける叙情的なサウンドが全編を貫く。対照的な2人の語り手による存在感あるスポークン・ワードや、Mister Water Wetら豪華ゲストの演奏が、生アンサンブルとデジタル処理の境界を曖昧化。Gast r del SolやTortoiseの系譜を感じさせるポスト・ロックの遺伝子と、現代レフトフィールド音響が見事な化学反応を起こした一枚！
180g重量盤仕様。Escape From New YorkやBrian Bennett、Zannといったユニークなアクトたちの知られざる傑作の数々を掘り起こしてきたオーストラリアのリイシュー・レーベル〈Isle Of Jura〉のボス、Kevin Griffithsによる音楽ユニット、Jura Soundsystemによる最新アルバム『Return To The Island』が同レーベルの新譜部門〈Temples Of Jura〉より到着。パンデミックの最中、南オーストラリア州アデレードの静かな郊外にあるスタジオでレコーディングされた作品。ディープ・ハウス、ニュー・ディスコ、バレアリックなどを通過したチルアウトなアンビエント・エレクトロニック・アルバムに仕上がっています！
Philip Thomasの演奏により、その一瞬の時間にしか存在しない奇跡のような流れを、ピアノの1音1音で記録していくような、また1音の響きからじんわりと静かな場を生んでいくような...芯まで繊細さがひろがります。Cornelius Cardewへ捧げた作品をふくむ全6曲。ピアノと時間の流れとはいかに美しいものか、どうぞお聴きください。
限定販売！タイのカリスマ・レジェンド・ラッパー、ジュウの人生初フィジカルMIX CD。激震のJuu & G. Jeeアルバム『ニュー・ルークトゥン』のサブ・テキストにもなる重要作でB-BOYもアジア音楽好きもクラブ・ミュージック好きも必聴！
Juu & G.Jeeを主役に、今年10（ジュウ）月に日韓共同で開催し大成功となった「OMK＜ニュー・ルークトゥン＞ツアー」のため制作した会場限定のスペシャルなMIX CDを、ご要望にお応えして限定流通します！ジュウさんが親しんできたタイ音楽、フォークソング、ルークトゥン、現在のスタイルに決定的な影響を及ぼしたタイのHIPHOP、そして自身のアルバムのトラックを混ぜ込んだ内容はまさに題名通り（＜実にいいタイトルだ！）。新旧互いに影響しあった全く新しい作品を造り出したい、というジュウさんの哲学を反映した作品であり、『ニュー・ルークトゥン』のサブ・テキストとしても聴けます。また、過去から徐々にアップデートしていくタイ音楽の発展（パッタナー）も表現されているようで、ちょっとした歴史体験にも。マニアにとっては黎明期のタイHIPHOPが聴けることも重要！
スティルイチミヤ総員をフィーチャーした渾身の熱いマイク回しだが、よく考えると何も言ってないという偉大なポッセカット、それが「ソムタム侍」。今回、ただでさえ意味不明のこのパーティーチューンに、地元タイ勢よりも正統的なピンプラユック・バンドを目指す熱い日本人青年団 Monaural mini plug（モノラル・ミニプラグ）が参加し、ますます妙な方向に成長した極限デコトラ状態2568年ヴァージョンが完成（※2568はタイ仏暦）。そしてその後ろには、我々によって10年以上にわたり無理矢理タイ音楽を聞かされ続けた信頼篤いエンジニアでミュージシャン、Ruv Bytesこと倉谷拓人による大改造ズブズブヘヴィーDUBヴァージョンを接続し、A面でもうお腹いっぱい、、、
しかし今回はそれで終わらない！！B面にはJUU4Eの3rdアルバム『イズ』からの唯一のVINYL版カットとなる「Budsaba」と「One Cup Sake」を収録。さらに仕上げに『ニュー・ルークトゥン』収録のアルバム版オリジナル「ソムタム侍」の2025年最新リマスター、未発表だった同曲のインストとアカペラを足した全部盛り仕様！スティルイチミヤのMMMが参加者を見たまま実物通りリアルに描画したアートワークに包んでお届けします。
タイのヒップホップ・シーンにおいてOGとしてリスペクトを受け、独自の位置を確立しているラッパーJUU4E。ファースト・アルバム『ニュー・ルークトゥン』（2019年）では、stillichimiya／OMKのYoung-Gプロデュースの元、タイの雑食ゲットー歌謡ルークトゥンをヒップホップと折衷、最新のヒップホップであると同時に最新のルークトゥンでもあるという傑作を作り上げた。続く『馬鹿世界』（2021年）ではサイケデリックかつ、タイ南部の舞踊芸能ロン・ゲンや日本民謡など意識的に「アジア」の風味を取り入れたユニークな音楽を展開し、コロナ渦中の混沌とした世界を描いた。 これらの流れを継ぐ『イズ』は、コロナを乗り越えて再びパーティーが始まる、開放感に溢れたダンス・アルバムなっている。 アルバムの前半６曲は、2023年にデジタルEPとしてリリースされたもので、アップテンポのジャージークラブ、ドラムンベース、ドリルといった「グローバル」のトレンド・ビートにタイの伝統楽器であるケーンのループや「ワンカップ酒」といったローカル局所トピック、そして仏教の世界観に基づく歌詞が結び付けられ、踊りたい衝動と自分の立ち位置を問うてくるような感覚が交互に訪れる。文脈は全く違うが、デヴィッド・バーンとブライアン・イーノの『My Life in the Bush of Ghosts』と同種の感覚ではないか。後半の7曲は今回が初出となるが、前作『馬鹿世界』収録の「トンブリー丼」のドープな別バージョンや、めでたくタイで解禁されたガンジャをドリルのビートで讃える「タイは吸う」など、前半と同じく開放感に溢れるチューンと独自の詞世界に溢れた内容となっている。前半6曲、後半7曲、そう、合わせて13（ジュウさん）曲！
