11月下旬入荷予定。オハイオの名門〈Colemine Records〉から、2020年のコロナ禍に始動した企画の第2弾として、過去の配信音源をまとめた前作とは対照的に、なんと2027年にリリースを予定しているレーベルの未来の音源を先取りしたタイムカプセル的企画盤が登場。ここでしか聴くことができない未発表トラックや初公開のラフミックスを惜しげもなく収録。Say She Sheが放つ華やかなモダン・ディスコ～チカーノ・ソウルから、Delvon Lamarr Organ Trioの骨太なヴィンテージ・オルガン・ジャズ、The Ironsidesの上質でシネマティックなソウル、さらにはJr. Thomas & The Volcanosの極上ロックステディまで、レーベルが誇る豪華陣営が勢揃い。スタジオの熱気がそのまま残るようなフレッシュで生々しい鳴りと、ソウル／ファンク愛に満ちたヴィンテージな美学がアルバム全編を貫いている。
12月上旬入荷予定。〈Karma Chief Records〉を代表するGhost Funk Orchestraの通算5作目となるアルバム『Yours In The Ranks Of Death』。主宰者Seth Applebaumがこれまでの複雑な音響装飾や効果音を潔く削ぎ落とし、リズムセクションとグルーヴ本来の響きに焦点を当てた、グループ史上最もパーソナルでソリッドな音楽性で、ヴィンテージなファンクやブーガルー、サイケデリック・ソウル、そしてラテン・ジャズまでを縦横無尽に横断。透明感あふれる音響の中で、クリアに刻まれる骨太なリズムと生々しいホーン・セクション、可憐でエモーショナルな歌声が絶妙に交差し、極上の推進力を生み出している。Return to ForeverやJoe Bataanの情熱的アプローチを想起させる7分超のラストトラックをはじめ、内省的でありながら最高にスリリングなサウンドが詰まった注目の一枚。
12月上旬入荷予定。〈Karma Chief Records〉を代表するGhost Funk Orchestraの通算5作目となるアルバム『Yours In The Ranks Of Death』。主宰者Seth Applebaumがこれまでの複雑な音響装飾や効果音を潔く削ぎ落とし、リズムセクションとグルーヴ本来の響きに焦点を当てた、グループ史上最もパーソナルでソリッドな音楽性で、ヴィンテージなファンクやブーガルー、サイケデリック・ソウル、そしてラテン・ジャズまでを縦横無尽に横断。透明感あふれる音響の中で、クリアに刻まれる骨太なリズムと生々しいホーン・セクション、可憐でエモーショナルな歌声が絶妙に交差し、極上の推進力を生み出している。Return to ForeverやJoe Bataanの情熱的アプローチを想起させる7分超のラストトラックをはじめ、内省的でありながら最高にスリリングなサウンドが詰まった注目の一枚。
ナイトメアズ・オン・ワックスによる不朽の名作アルバム『In A Space Outta Sound』のリリース20周年を記念したアニバーサリー企画として、UKダブの総帥エイドリアン・シャーウッドがリワークを手がけた『In A Space Outta Dub』が〈Warp Records〉からリリース。 『In A Space Outta Sound』は、ナイトメアズ・オン・ワックスことジョージ・エヴリンのキャリアにおいて、「原点」と「現在」の両方を映し出す作品である。2005年に発表されたオリジナル・アルバムは、彼がウェスト・ヨークシャーで育つ中で親しんだレゲエ・カルチャーへのオマージュとして制作された。その原体験は、2025年末にリリースされたミックステープ『Echo45 Sound System』においても掘り下げられている。両作に通底するのは、ジャマイカ由来のサウンドを軸に、ソウル、ジャズ、ヒップホップを自在に融合させ、サンプルを一瞬で耳に残るフックへと昇華させる、ジョージ・エヴリンの比類なき手腕であり、感性だ。 「You Wish」や「Flip Ya Lid」といった楽曲は世界的なヒットを記録し、数え切れないほどのシーンで鳴り響いてきた。それらは人々の意識に自然と染み込み、ナイトメアズ・オン・ワックス最大のグローバル・ヒット作として広く認識されている。最も商業的に成功した作品であると同時に、その影響力はアーティスト名を超え、カルチャーそのものに溶け込んできた。ソウルフルなヴァイブレーションを宿したこれらの楽曲は、多くの人々の日常に寄り添うサウンドトラックとして、長く愛され続けている。 アルバムの核を成すベースの鼓動は、伝説的ダブ・マスターであるエイドリアン・シャーウッドによる新たなダブ・ワークを通して、より際立ったものとなっている。ジョージ・エヴリンの招きにより、オリジナル・アルバム収録曲の一部を解体・再構築するという挑戦に臨んだ〈On-U Sound〉主宰のシャーウッドは、その期待に見事に応えた。代名詞とも言えるエフェクト操作でリズムを大胆に削ぎ落とす一方、サイラス・リチャード（ホレス・アンディ／ダブ・アサンテ・バンド）やダグ・ウィンビッシュ（タックヘッド／リヴィング・カラー）といった重要なプレイヤーたちと新たなオーバーダブも録音している。 こうして完成した8曲入りの『In A Space Outta Dub』は、マッド・プロフェッサーがマッシヴ・アタックの『Protection』を素材に再構築した『No Protection』をはじめとする名盤ダブ作品の系譜に連なる一作である。同時に、プライマル・スクリームやパンダ・ベア＆ソニック・ブーム、スプーンといったアーティストの作品を再解釈してきたシャーウッド自身のリワーク作品群とも響き合い、格式ある歴史の一端を担う存在となっている。 『In A Space Outta Sound』は今なお生き続けるアーティファクトであり、今回のリイシューは、20年にわたりこの作品と向き合ってきたリスナーに向けた再発見の機会でもある。人生を肯定する楽曲群、ジャンルを横断するサウンド、革新的なコラボレーション──本作は、私たちの日常における「内なる空間（インナー・スペース）」を今も形作り続ける決定的な一枚だ。 〈Warp Records〉で最も長く在籍する古参アーティストとして、ジョージ・エヴリンは30年以上にわたりエレクトロニック／ソウル・ミュージックの最前線を走り続けてきた。本アニバーサリー企画は、その歩みとともに、世代を超えて響き続けるその影響力と、時代を超越した作品の価値をあらためて証明するものである。
11月上旬再入荷（10月下旬分は完売しました）。メルボルンのインスト・ファンク集団Karate Boogalooによる、20年近く磨き続けてきたミニマル・ファンクの美学を純度高く結晶させた最新作『Access All Areas』。俳句のように簡潔をテーマに、ひとつのアイデアを極限まで研ぎ澄ませた楽曲が並び、録音方法も余計な装飾を徹底的に排除し、シンプル。ギター、オルガン、ベース、ドラムの輪郭が驚くほどくっきりと浮かび上がる。乾いたドラムの間、粘りのあるベースライン、構造そのものを形づくるギターのリフ、控えめながらグルーヴに柔らかい層を与えるオルガン。どの曲もひとつのフレーズを完璧に仕上げるという姿勢が貫かれている。短く、強く、覚えやすい曲が連続し、アルバム全体が軽やかでありながら深い。The MetersやBooker T & The MG’sの伝統を継承しつつ、現代的なミニマル感覚で再構築した引き算のファンクの到達点。
メルボルンのインスト・ファンク集団Karate Boogalooによる、20年近く磨き続けてきたミニマル・ファンクの美学を純度高く結晶させた最新作『Access All Areas』。俳句のように簡潔をテーマに、ひとつのアイデアを極限まで研ぎ澄ませた楽曲が並び、録音方法も余計な装飾を徹底的に排除し、シンプル。ギター、オルガン、ベース、ドラムの輪郭が驚くほどくっきりと浮かび上がる。乾いたドラムの間、粘りのあるベースライン、構造そのものを形づくるギターのリフ、控えめながらグルーヴに柔らかい層を与えるオルガン。どの曲もひとつのフレーズを完璧に仕上げるという姿勢が貫かれている。短く、強く、覚えやすい曲が連続し、アルバム全体が軽やかでありながら深い。The MetersやBooker T & The MG’sの伝統を継承しつつ、現代的なミニマル感覚で再構築した引き算のファンクの到達点。
現代レトロ・ソウル、ディープ・ソウル・シーンの頂点へと登り詰めることとなるDurand Jones & The Indicationsの記念すべきセルフタイトル・デビュー作。The EthicsやBrothers of Soulといったマイナーな60〜70年代ソウル45sへの偏愛を感じさせる、重厚なドラム・グルーヴとローファイで歪みの効いたヴィンテージ音響。Al GreenやCharles Bradleyを彷彿とさせる熱く炸裂するシャウトから甘美な歌声までを聴かせるボーカルと、ヴィンテージ感あふれるアンサンブルは、クラシック・ソウルへの深い敬意を持ちながらも、若きバンドならではのダイナミズムとロック的初期衝動が共存している。大学の地下室にて、Tascamの4トラック・カセットレコーダーを用いて日曜の夜ごとに録音された、バンドの原点にして初期衝動が詰まった一枚。
10月下旬再入荷。約450ドル（＋ビール1箱）の低予算で制作されたにも関わらずインディー・ソウル・シーンを揺るがした衝撃のデビュー作から進化を遂げ、Durand Jones & The Indicationsが本来描くべきプロダクションを具現化した2nd。Curtis MayfieldやThe Impressionsらを想起させる黄金期のダイナミズムを軸に、ストリングスやバック・コーラスを贅沢に配した圧倒的なスケール感で鳴らされる。Durand Jonesの泥臭く情熱的な歌声と、ドラマーAaron Frazerによる甘美でシルキーなファルセットが見事な対比を描くダブル・ボーカルが炸裂。ヒップホップ・プロデューサー的視点と長年のレコード掘りの深さから導き出された70年代ニュー・ソウル～クラシックR&Bの優美なプロダクションを展開しつつ、単なるノスタルジーに留まらない現代のリアリティと熱量を宿している。
2022年にノルウェー・トロンハイムでバスクラリネット奏者のVille Lähteenmäkiを中心に結成されたフリー・ジャズ・トリオによるアルバム同年の『Introducing: Ville Lähteenmäki のデビュー・アルバムをフィンランドの地下レーベル〈Ultraääni〉よりストック。シックで土の匂いのする、明白なリリシズムを抑制しながら展開するフリー・ジャズ作品。その中で霊的な旋律、唄のようなサックスが進行する様子は、フリー・ジャズのひとつのお手本のように響いています。その周辺のファンには是非体験して欲しい作品。限定300部。
