Avant-Garde / Contemporary

東北から現れた日本のモダニズムの詩人、怒れるフォーク・シンガー、作家、俳優、魅力的なテレビ・タレントであり、日本で最もユニークなパフォーマー、そして、日本のブルースマンである三上寛が、John EdwardsとAlex Neilsonと共に2017年に残した傑作録音。版元はロンドンの実験音楽/インプロヴィゼーションの聖地的ライブハウス〈Cafe OTO〉が運営する先鋭的レーベル〈Otoroku〉であり、2013年4月3日に〈Cafe OTO〉で録音した一枚。Giuseppe Ielasiによるマスタリング。帯付属。限定500部。

〈Otoroku〉のカタログ第一弾にして、テン年代のアヴァン・ジャズを規定する永遠の名作！ドイツのアヴァン・ジャズ・サクソフォニスト偉才、Peter Brötzmannに、John Edwards、Steve Nobleという素晴らしい布陣により、2012年にアナログ・リリースされ、2016年には再プレスもなされた傑作『... The Worse The Better』。版元はロンドンの実験音楽/インプロヴィゼーションの聖地的ライブハウス〈Cafe OTO〉が運営する先鋭的レーベル〈Otoroku〉。2010年1月30日に〈Cafe OTO〉にて録音した最初のセットであり、彼らが演奏を共にしたのもこの時が初めてとのことですが、初めて三者が顔を合わせたとは思えない名演です。〈Dubplates & Mastering〉でのマスタリング仕様。

これは全アブストラクト/ノイズ・ファン歓喜の大傑作！John CageやMerce Cunninghamといった面々の深い関係でも知られ、ノイズファン始めエクストリーム層にも愛されてやまないピアニスト/現代音楽家であり〈Folkways〉や〈Cramps〉〈Lovely Music〉など数々の名門レーベルにその名を残す英傑、David Tudor。その知られざる貴重録音を収めたアナログ盤ダブル・パックが〈TOPOS〉から到来。1969年12月、インド西部グジャラート州アーメダバードにある国立デザイン研究所の音楽スタジオにて、自身がアメリカから持ち込んだ設置したムーグ・シンセサイザーを用いて行った一連の録音”Monobird”を一枚目に、10年後の1979年3月1日に、ニューヨークのディスク〈Xenon〉で行われたレコーディングでは、前述の録音からの1曲をメイン・ソース・トラックとして使用した2テイクを制作し二枚目に収録。〈Xenon〉でのパフォーマンスと”Monobird”の関係を考察した中井悠氏によるエッセイ『When David Tudor Went Disco』が付属。

最近は、David Tudorの特大物件を出版していた〈TOPOS〉から到着。1950年代後半から1960年代前半にかけてニューヨークで行われたアート、ダンス、音楽の並外れた活動の集大成であると同時に、これらの分野の作家たちがテクノロジーを作品に取り入れるという新しい時代の始まりを告げることとなったイベントであり、1966年の10月13日〜23日にかけて開催された一連のパフォーマンス・シリーズである〈9 Evenings〉。1965年末、ベル電話研究所の研究エンジニア、Billy Klüverが招聘したJohn Cage、Lucinda Childs、Öyvind Fahlström、Alex Hay、Deborah Hay、Robert Rauschenberg、David Tudorというニューヨーク拠点の豪華面々が彼の研究所のエンジニア/科学者の仲間とともに、アーティストの音楽パフォーマンス向けの装置を開発し、この音響システムの中で、デヴィッド・チュードアが編成した変調手段を利用し、通信回線から電話線、マイク、楽器の代わりに様々な家庭用電化製品、周波数発生器などを用いて行われたこのイベントのパフォーマンスを収録した作品。

Vladimir Ivkovic主催の〈Offen Music〉からも編集盤が組まれていたウクライナの女性建築家で詩人、音楽家のIhor Tsymbrovskyが、ポーランドの〈Koka Records〉から96年に人知れず発表し、今や入手困難を極める希少カセット作品『Come, Angel』が〈Kontakt Audio〉と〈Infinite Fog Productions〉の共同により、2022年度、史上初の単独再発。ネオ・クラシカルから前衛音楽、ドローン、ジャズまでもが、東欧的なあちら側のフォークロアと共に溶け合う、未知なる絶景の如し大傑作盤！

Vladimir Ivkovic主催の〈Offen Music〉からも編集盤が組まれていたウクライナの女性建築家で詩人、音楽家のIhor Tsymbrovskyが、ポーランドの〈Koka Records〉から96年に人知れず発表し、今や入手困難を極める希少カセット作品『Come, Angel』が〈Kontakt Audio〉と〈Infinite Fog Productions〉の共同により、2022年度、史上初の単独再発。ネオ・クラシカルから前衛音楽、ドローン、ジャズまでもが、東欧的なあちら側のフォークロアと共に溶け合う、未知なる絶景の如し大傑作盤！

1972年にベルリンで結成。Nurse With Wound list掲載でも知られる、前衛的即興集団ことSelten Gehörte Musik。1980年11月16日、ハノーファー美術館で行われた「Literanover」フェスティバルのクロージング・イベントでの未発表パフォーマンスを収録。この時の編成は、Christian Attersee、Gerhard Rühm、Oswald Wiener。実に2時間近くにも及ぶ、非常に稀有な前衛即興。6面デジパック仕様。限定350部。

1961年に録音された伝説の音源が初リリース！〈シチュアシオニスト・インターナショナル〉の創設メンバーとして知られるオランダのエッセイスト/アーティストのAsger Jorn (1914-1973)と、「アール・ブリュット」でも知られるフランスの画家Jean Dubuffetが1960年12月から1961年3月にかけてパリで録音した作品『Musique Phénomenale』が61年もの時を超え公式再発。6面デジパック仕様。12ページ図版入りブックレット付属。限定600部。

生誕80周年を祝した演奏！今年惜しくもこの世を去ったウィーン・アクショニズムを代表する前衛アーティスト、Hermann Nitschが金管アンサンブル、合唱団のために作曲した大型交響曲（5楽章）の初演を収録したCD作品『Musik der 155. Aktion』が〈Tochnit Aleph〉から登場。〈Orgien-Mysterien-Theater〉の第155回公演のために作曲され、2018年9月9日、ミステルバッハのニッチェ美術にて演奏。Andrea Cusumanoが演出を務めたものとなっています。限定270部。

Günter Brus、Hermann Nitsch、Rudolf Schwarzkoglerらと並んで、ウィーン・アクショニズムを牽引したオーストリアのアーティスト、Otto Muehl (1925-2013)。1982年から1990年にかけて、フリードリヒスホーフのコミューンで行われた未発表録音を76分にまとめた編集盤が〈Tochnit Aleph〉から登場。演奏は、Muehlとコミューンのメンバーによるもので、アクショニズムのグループ音楽と即興のコンセプチュアルな作品を収録しています。限定300部。

フルクサスの参加で知られるドイツ人破壊作家Wolf Vostell(1932-1998)の1982年作品De-Coll/age MusikがTochnit AlephよりCD化。ラジオ、ガラス、戦闘機に始まるあらゆる騒音がコラージュされた破壊ノイズ/コンクレート、物凄い衝動が詰まってた、1家に1枚の大名盤。全ての実験音楽好きにお勧めします。

1960年代後半にJazz Composer's Orchestraでも活躍したサックス奏者のSteve Marcus、Weather Reportの元ベーシスト、Miroslav Vitous、そして、偉大なるフリー・ジャズ・ギタリスト、Sonny Sharrockらによる歴史的セッション・アルバムが〈Life Goes On Records〉からアナログ再発。9月11日、東京・青山のビクター・スタジオで録音。1970年に日本のインディー・レーベル〈Nivico〉に残された凄まじいセッションを収めたフリー・ジャズ/フリー・ファンクの大名作！

お見逃しなく！レアグルーヴ・ファンをも魅了する、ライブラリー・ミュージック再評価の狂熱によって大いに読み解かれてきたイタリアの大巨匠、Alessandro Alessandroniが残した、この世で最も喚起的にして示唆に富んだホラー・サウンドトラック『La Terrificante Notte Del Demonio (Devil’s Nightmare)』の2022年リプレス盤が登場。2017年に〈Cinedelic Records〉によるオリジナル・マスターテープからのLPデビューを果たし、数日で完売していた一枚！限定300部。

「失われたミニマリスト」とも呼ばれるTerry Jenningsの1960年の作品『Piece for Cello and Saxophone』を、当店おなじみ稀代のミニマリスト、La Monte Youngがその盟友である著名チェロ奏者Charles Curtisのために純正律で編曲した音源を収めた一枚が、Yoshi Wadaの息子Tashi Wada主宰の〈Saltern〉から到着。1940年、ロサンゼルスで生まれたジェニングスは、La Monte YoungやTerry Riley、Dennis Johnsonらと親交があり、早くからミニマリズムを取り入れ、ジャズ、モーダリズム、後期ロマン派クラシック音楽の影響を受け、ゆっくりと持続する音楽を創造していましたが、40代前半で悲劇的な死を遂げ、その作品のほとんどは混沌とした生活の中で失われていったものの、その音楽は、ヤングやハロルド・バッドなどの作曲家に静かに影響を及ぼし続けています。60年以上前に作曲された本作「チェロとサクソフォンのための作品」は、戦後の前衛音楽のいくつかのムーブメントを予見させるものとも言える力作！25年以上に渡ってこの作品を献身的に演奏してきたCharles Curtisによる2016年の録音が収録されています。Stephan Mathieuによるマスタリング、ミックスはAnthony Burrが担当(!)

既に配給元完売。ドイツのインダストリアル・ミュージックのパイオニアにして全てにおいて型破りな存在、Einstürzende Neubauten。ジャンクの金属、ノコギリ、ブリキのドラム、ドリル、ハンマー、その他予想外の楽器を多数用い、その挑戦的で創造性に富んだキャリアを定義した81年の傑作デビュー・アルバム『Kollaps』の15年リイシュー盤をストック！インダストリアル・ミュージックの創始者の一角であるだけで無く、前衛音楽とロックが交差する尖鋭的な音楽世界で最も高い影響力を持つ伝説アクトによる、カタルシスに満ちたノイズのカスケード。ベルリンの壁が崩壊した今でも色あせることなく過激で極端な芸術的声明として在り続ける真なる名盤。12ページの大判ブックレット付き。

1980年超名盤。15メートルの長さのワイヤーを貼り その両端に巨大な磁石を設置し、空気とワイヤーの振動関係をオシレーターによって発した1972年発表作品。本CDでは約18分のトラックが4つ収録されておりますが、実際は72時間連続してのインスタレーションだった模様。その場の天井、空気の流れ、人の出入り等によりに変化していく瞑想的恍惚持続音。

実に150点にも及ぶ楽器を製作した楽器創作者にして、チェリスト、作曲家、彫刻家、作家という実に多彩な顔を持つスイス出身の偉才であり、バイーアのアヴァンギャルドの象徴的な人物としてトロピカリズモの台頭へと大きな影響を及ぼしたともされるWalter Smetak。1969年以降、バイーア大学で実験音楽の様々なワークショップも行ってきた彼が1974年に〈Philips〉に残したサウンド・アート/アヴァン音楽傑作物件がナンと史上初の復刻！Caetano VelosoとRoberto Santanaがプロデュースし, Gilberto Gilなどがサポートした恐るべき一枚。版元は90年代ペルー産地下ノイズ・コンピを送り出したりと、ペルーの首都リマ拠点に南米の知られざる前衛音楽の命脈を掘り起こしてきた〈Buh Records〉。使用した楽器のカタログや蔵出しの豪華写真を新たに掲載した豪華ブックレットが付属。リマスタリング仕様。ライナーもヴェローゾの手によるものです（!）限定500部。

Pete SwansonとJed Bindemanが主宰する名門〈Freedom To Spend〉からは、1970年代後半のワシントン州オリンピアの郊外で活動を開始、エバーグリーン州立大学で作曲を学んだ音楽家Cheri Knightが同地の周辺で巻き起こった豊穣なDIYムーブメントの中で80年代初頭に録音した楽曲を集めたコンピレーション・アルバムが登場。大学のマルチトラック・レコーディング・スタジオ、貸出用楽器を用い、奔放な実験精神のもとでミニマリズム、アート・ロック、ボーカル・テクニックを融合させて生み出した恍惚の作品群！ニューヨークとサンフランシスコの現代音楽シーンと対をなす、豊かな太平洋岸北西部のシーンの存在を照らし出す画期的な一枚。Josh Bonatiによるオリジナル・テープからの修復とリマスタリング仕様。Steve Petersによるライナーノーツが付属。

このBOX、全力でレコメンドします。Legend!! 1950年秋田県生まれ。日本の音楽の生ける伝説であり器量。詩人・歌手・画家・競輪愛好家・エッセイスト・俳優・酒豪・表現者こと友川カズキ。1970年代半ばに、東京のアヴァン・フォーク・シーンへと登場、喉を絞るような歌、そして、切ないアンニュイが孤高のサウンドと感性を生み出すこの人の初期のレコードをCD 3枚組に収めた全音楽好き必携のデラックス・ボックスが〈Blank Forms〉から満を持して発表です！ 本作には、〈Harvest〉に残された『やっと一枚目』(1975)、『肉声』(1976)、『千羽鶴を口に咬えた日々』(1977)と、初期の比類なき傑作3枚を収録。自身の故地・秋田の言葉で、叫び、叫び、泣き叫び、そして、歌い、そのフォーク・スタイルはサイケデリアの香りを放ちながら、地響きのようなロックへと膨れ上がっていく。英訳ライナーノーツが付属。

ハンド・ドラム、声によるギンブリやシンティールによって生み出される反復的な低音ライン。北アフリカのボトム・ヘヴィなトランス音楽である「グナワ」。1990年にモロッコ・マラケシュのメディナで録音された、地元のグナワのミュージシャンによる音源を収めた「アフリカと中東の音楽ファンにとって必須の作品」にして、〈Songlines〉でも「グナワの必須アルバム10枚」の1つに選ばれた大名作『Night Spirit Masters』がアナログ・リイシュー。

THE MASTER MUSICIANS OF JAJOUKAやMALEEM MAHMOUD GHANIといった幅広い民族音楽とミュージシャンを扱っていた名レーベル〈AXIOM〉を運営していた時期のBill Laswellと『Eros In Arabia』でも知られるRichard Horowitzによるプロデュース作！

16世紀に西アフリカからモロッコに連れてこられた奴隷の子孫であるグナワ族は、すぐにイスラム教に改宗したものの、精霊信仰を残したまま、現在のモロッコの少数民族となることに。グナワ族は、7つの色で表現された7つの神の姿を呼び起こすことによって宇宙の起源を再現する複雑な儀式（「リラ」または「デルデバ」と呼ばれる）を数時間かけて行うことで知られています。グナワ音楽が近代化され、より不敬なものになっていく中で、「マリーム」と呼ばれる師によって導かれるこの儀式は、今日でも私的に行われているものながら、その演奏は現代の耳にも驚異的。PAUL BOWLESとPHILIP SCHUYLERによるいくつかの録音（フィールドレコーディングのスタイルでより民族的なドキュメント）を除いて、1990年以前はモロッコの外でほとんど聞かれることはなかったグナワ音楽の恐るべき音世界を世界へと知らしめた世紀の大名作。

初回リリースから30年以上もの時を経て180g重量盤/オーディオフィル/リマスタリング仕様での史上初LP再発。

Gruppo di Improvvisazione Nuova ConsonanzaやAMMとともに世界初の実験音楽家コレクティヴのひとつであるMEVことMusica Elettronica Vivaをフレドリック・ジェフスキー達とともに66年結成、半世紀以上にも及ぶキャリアを誇る、現代の実験音楽界において最も重要な作曲家であるAlvin Curran。アメリカとヨーロッパの前衛・実験音楽の架け橋となった偉才による未発表アルバムが〈Black Truffle〉から堂々アナログ・リリース。2018年から2021年にかけて録音された作品と、タイトル通り、80年代初期に遡るサイドロング・エピックを集めた『Drumming Up Trouble』は、同氏の博学で雑食な音楽世界におけるこれまでほとんど知られていなかった側面、つまりサンプリングやシンセサイザーによるパーカッションの実験に焦点を当てたものとなっています。ドラムマシーン・ファンク、狂気的なインプロヴィゼーション、抑制されたエレクトロニクス、巨大で重層的なクラスターに溶け込んだワイルドな自家製音楽であり、Pekka Airaksinenの傑作『Buddha of the Golden Light』とも並ぶ、ポリリズムで荒々しく不安定な傑作録音！

Runhild GammelsæterとLasse Marhaugという北欧ノルウェーのエクスペリメンタル・ミュージック界隈を90年代初頭から長年にわたって牽引してきた二人によるコラボ・ニュー・アルバム『Higgs Boson』が〈Ideologic Organ〉から登場。2019年末に始動し、ロックダウン下の2021年までにかけて制作された久々のコラボ作品。日本の実験映画作家、伊藤高志や映画監督の松本俊夫の構造主義やフランスの漫画家フィリップ・ドリュイエやジャン・メビウス・ジローの未来派の世界などから受けたインスピレーションを落とし込んだ、シネマティックでゴシックな暗黒エクスペリメンタル・アルバム！Stephan Mathieuによるマスタリング、Stephen O'Malleyによるデザイン/アート・ディレクション仕様。

新たな未発表音源が発掘！La Monte YoungやPauline Oliveros、Alvin Lucierのもとで学んだアメリカのヴィジュアル・アーティストにしてミニマル作家、Arnold DreyblattとPaul Panhuysenが残したコンサート音源『Duo Geloso』が、Oren Ambarchi主宰の〈Black Truffle〉から登場...!!!「70年代のニューヨークのダウンタウンから現れた最もロックンロールな作曲家」と称されるArnold Dreyblatt。1987年から88年にかけて、ヨーロッパ各地で行われた同コンサートを記録したリリースは今回が史上初。楽器編成と演奏アプローチの点でそれぞれ特徴的である、1987年12月にHet Apollohuisで行われたコンサート（LPのパッケージを飾る一連の美しい写真）で録音された全6曲うぃ収録。René van Peerによるライナーノーツが収録。貴重写真入りのゲートフォールド・スリーヴ仕様。

版元完売。D.K.にWojciech Rusin、FUMU、Best Available Technology、Mars89といった数々の名アクトと共演し、これまでも2本のカセットテープを完売させたO. G. Jigg & Friendsの初のソロ・アルバムがアナログ・リリース。原初の音楽や伝統的なフォーク・アレンジを探求してきたO. G. Jiggが、中世へと回帰した様なモダンなコンポジション。戦後のクラシック音楽とそれらが60年代から70年代にかけてサウンドトラックの作曲文化に与えた影響から受けたインスピレーションをもとに作曲した、1970年代のBBCの地球ミステリードラマの失われたOSTの様な実験的でネオ・クラシカルな一枚！、Seance CentreのボスであるBrandon Hocuraによって美しくマスタリングされています。