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徹底したアヒンサーを提唱実践、「ノイズ」の枠を超越したオルタナティヴな表現を試み続けるジャパノイズ伝説、Merzbow。その最新作品が、実験系老舗〈Elevator Bath〉からカセットで登場。版元完売ですが、奇跡的にストック出来ました。2021年に〈Munemihouse〉にて録音/ミックスされた最新作。今作も言うこと無しの、超強度なパワエレ傑作な仕上がり。絶対に、お見逃し無く。

若干10歳でデビューを果たした、ペルシャ伝統音楽のピアニストMorteza Mahjubi(1900-1965)。イラン国営ラジオ番組「ゴルハ（ペルシャの歌と詩の花）」で1965年に死去する直前迄放送されていた秘蔵ピアノソロ音源を、各地の骨董音楽を大いに掘り起こす大名門〈Death Is Not The End〉がコンパイル！3世紀から7世紀には既に整えられていたというペルシャ古典音楽、まるでその歴史の重みを背負ったように美しく、思慮深く奏でられるイラニアン・トーンとイラニアン・メロディ。そして、聴き入れば聴き入るほど底深くへ浸透してくる深淵極まりないピアノの響き。冒頭のトレモロだけでもうその素晴らしさがわかりますが、中盤から後半にかけては更に壮絶です。神秘的なピアノの音色と流麗なメロディが彩る超絶美。西洋のピアノ音楽を聴かれる方にも是非聴いていただきたいです。

Tom Waitsとの共演も知られるLA出身のベーシスト/作曲家Seth Ford-Youngによるプロジェクトであり、Sylvain CartonやMitchell Yoshida、Josh Collazoといった面々が参加、瞑想的かつ没入感のある楽器編成で活動しているジャズ・グループ、”Phi-Psonics”。ロックダウン直前に限定リリースされていた彼らの作品にして、2020年の裏ベスト的一枚であるアヴァンギャルド/スピリチュアル・モーダル・ジャズ作品『The Cradle』のデラックス・エディションが〈Gondwana〉からリマスタリング仕様で登場。ジャズやクラシックの影響を受けながら、フォード自身の音楽的な体験や人間関係、そして、若くして出会ったスピリチュアル、ヨガ、哲学からインスピレーションを存分に詰め込んだ、ディープかつスピリチュアルにしてソウルフルな現代ジャズ作！ボーナス・トラックを追加収録。

Loop Collectiveの創設メンバーにして、SquarepusherやGoldieとも仕事を共にしてきた英国・ロンドンの作曲家/ピアニストのDan Nicholls。同国の偉才=Shabaka HutchingsやKit Downesらと組んだ傑作『Ruins』でも知られる彼の最新アルバム『Mattering and Meaning』が〈We Jazz〉から登場。自身の生涯の友ともいうべきアコースティック・ピアノへの驚くべき親密さと自発的な再創造のアプローチを提供する全9曲を収録。ピアノ演奏を軸に、ループ、アブストラクトなアンビエント・エレクトロニクス、フィールド・レコーディング、サウンド・エフェクトなどを織り込んだスピリチュアルなアンビエント・ジャズの傑作であり、人間的な魅力と温かみのある語彙との出会いが垣間見れる昨年度の重要アルバム！

〈NTS Radio〉でもレジデントDJとして番組を持つ英国のミュージシャン、Richard Greenanが運営、Roméo PoirierやMary Lattimore、Lung Dart、Bug Bus Pianoといった個性的な面々が在籍するロンドンの名所〈Kit Records〉。メイン州出身、英国在住の作曲家/マルチ奏者であり、トム・ヨークとジョニー・グリーンウッドらの新プロジェクト”The Smile”でも演奏するRobert Stillmanによる8枚目のソロ・アルバムをアナログ・リリース。ジャズからドローン、ファンク、ブルース、サイケデリア、ニューエイジ、室内楽に至るまでの多様なエレメントを優雅に溶け合わせた全7曲を収録。その演奏、録音、ミキシングには、スティルマンのPrince的な多才ぶりが光ります。神々しくもヒリヒリとした緊迫感とコスミッシェな英気を醸すニューエイジ・ジャズ・アンサンブル！フォーク～インディ系の良作を数多く擁する〈Orindal Records〉との共同リリース。ポストカード・インサートが付属。限定500部。

〈Kit Records〉からの最新作『What Does It Mean to Be American?』もたいへん素晴らしいニューエイジ・ジャズ・アルバムだった、米国はメイン州出身、英国在住の作曲家/マルチ奏者で、レディオヘッドのトム・ヨーク&ジョニー・グリーンウッドらの新プロジェクト”The Smile”でも演奏している要注意作家、Robert Stillmanによる2018年作品『Portals』が〈Orindal Records〉からアナログ再発。LaraajiやIasos、Stephen Halpernといったニューエイジ・ミュージックのオリジネイターたちにインスパイアされたという安らかにして遊び心に溢れる瞑想的ニューエイジ・アンビエント作！

バリー・ホワイトの名曲「I'm Gonna Love Yo Just A Little More, Baby」等でも知られる、メロウ・ジャジー・ソウル最高峰。1976年発表の幻のセカンド・アルバム。

1978年より始まったブライアン・イーノによるアンビエントシリーズ最終章として1982年に発表された異色作。

Minnie Ripertonが在籍したいたことでも知られるサイケデリック・ソウル・グループ、Rotary Connectionの1971年に発表したラスト・アルバム。

限定カラーヴァイナル仕様。1978年と1979年にNYで行われたライブ音源を収録した名盤。ビッグバンドでの華やかな演奏から、スウィートな演奏、フリーフォームな演奏まで幅広く収録したジャズサイドでのサン・ラの集大成とも言える充実の内容。名曲「Space is The Place」収録。ピラミッドの帽子をかぶったアーケストラのメンバーなどサイケデリックな当時のライブの模様を掲載した裏ジャケも興味深い一枚。トランペットにEddie Galeも参加しています。

スピリチュアル・ジャズ名門Strata-Eastのカタログ中、屈指の名盤であるThe Heath Brothersの1976年発表の激レア盤がヴァイナル再発！

本来は精霊との交信の為に儀礼演奏される、ジンバブエのショナ族古来の伝統楽器であるムビラを大々的にフィーチャーした、全編に静謐なアフリカの霊性漂う瞑想的アブストラクト・ジャズファンク大傑作。どの曲も背後に静寂と神秘的な美しさが漂い、ムビラの倍音と共に数多くのスピリチュアル・ジャズ系のアルバムとは一線を画すこの原石のような美しさ、異例のクオリティです。スピリチュアル・ジャズ系のリスナーは当然ですが、幅広い音楽リスナーへ大推薦したい内容です。

1961年にNY Village Vanguardで行われた演奏で、軽妙洒脱、優美繊細、ジャズ史上に燦然と輝く奇跡の超名演。180g重量盤。

「アンビエントハウス・ムーヴメントの商業的かつ芸術的なピーク」とAll Musicに賞され、当時UKチャート1位も獲得した1992年発表の傑作2ndアルバム、カセット版デッドストック。シールド品、ドリルホール小有り。

限定カラーヴァイナル仕様。エチオピアのヴィブラフォン奏者、 Mulatu Astakeの1966年作。ゾウや小鳥の鳴き声等エキゾチックなテイスト、とタイトル通りアフロ・ラテンの要素を多分に盛り込んだなんとも表現し難い独特の音楽を展開。普段のテンションのまま聴き始めると確実に違和感を憶えるエスノジャズ名作！この人にしか表現できない世界観は非常にサイケデリックです。

DJ ShadowやMadlib、Jurassic 5といったスターたちから愛され、サンプリングソースの宝庫中の宝庫となった名作「Earth Rot」や「Song Of Innocence」等の傑作群、Cannonball AdderleyやLetta Mbulu、Lou Rawlsといった名アーティストのプロデュースといった名仕事の数々で知られる作曲家、編曲家のDavid Axelrod (1933-2017)による69年セカンド「Songs Of Experience」がアナログ・リイシュー！こちらもサンプリング・ネタだらけ・・・イギリスの歴史的詩人ウィリアム・ブレイクからインスパイアされ、そのイメージを落とし込んだ傑作エクスペリメンタル・ジャズ・フュージョン作。DJ Shadowが取り上げた”Human Abstract”や、Lord Finesse、Cypress Hillといったヒップホップ・プロデューサーに愛された”A Divine Image”など傑作ナンバーぞろい！

70年代Cadetに残したスピリチュアル・ソウル三部作で著名なTerry Callierが、当時弱冠19歳で録音した1968年にPrestigeより発表した1stアルバム。ボブ・ディラン影響下のトラッド・フォークの要素に、ベース2名という当時のコルトレーンに影響受けたジャジーかつアコースティックな演奏が崇高に響く、スピリチュアル・ジャズ・フォークの傑作。

夭逝の天才シンガー・ソングライターと評される、ニック・ドレイクの1969年発表デビュー・アルバム。180g重量盤

ドナルド・バードの1975年の本作品は、「Wind Parade」や「Dominoes」などのヒット曲を含む、フュージョン時代の集大成ともいえる作品。先見の明のあるラリー・マイゼルがプロデュースした5枚連続のアルバムの中の1枚であり、バードにとっては1958年から所属していたBlue Noteでの最後から2番目の作品となった。180g重量盤。

孤独と絶望を経た魂の歌声。インパルスのフリー・ジャズを代表する1967年録音の傑作。180g重量盤。

Neelとのアンビエント・テクノ／エクスペリメンタル・デュオ、”Voices From The Lake”としての活動も有名、漆黒のダブ / 音響派テクノの最先端Donato Dozzyと、ミラノのベテランStefano GhittoniによるユニットLe Petitのセルフ・タイトルが、昨今Dozzyの始動させた要注目レーベル〈Mage Circe Musica〉からリリース。マエストロ・Daniele Baldelliのコズミック・ディスコの美学を独自に解釈し、屈折したリズムと、サイケデリックなエレクトロニクス、ヘヴィなダブのアトモスフィアを追求した実験的なサウンドが存分に堪能できます！

まさに、孤独と内省、痛みを超えた先に差し込む一筋の光の様な美しさがあります。スイスととチベットの血を引くディコンストラクテッド・クラブ/ポスト・クラブ女傑Aïsha Deviらが運営する同ジャンルの一大聖地であり、El Mahdy Jr.にJ.G. Biberkopf、bod [包家巷]、Yikiiなどツワモノ揃いな〈Danse Noire〉。ここから一昨年、Deconstructed Club以降なニューエイジ/アンビエントの傑作を送り出していたフランス系カナダ人アーティスト、Racineによる最新作がCDリリース。内的な混沌と疎外感から無感覚になるためのサウンドトラック的な一枚であり、腐食した呪詛的なサウンドをポスト・インダストリアル的な意匠へと落とし込んだ、屈折的にして解読不能な音塊！

北欧のエレクトロニック・ミュージック/ニュー・ジャズ/実験音楽の一大集積地である〈Smalltown Supersound〉がまだベッドルームで運営されていた1998年に残された、Elektro Novaの傑作『Electro Nova』がまさかの初の2LP化！20年以上の歳月を経て、Deathprodの手によるミキシングとマスタリングによりアナログ再発。DeathprodことHelge Stenも「ノルウェーから生まれた最も重要な音楽の一つ」と評した、神話に近いドローン傑作録音！Thomas Könerに、Harley Gaber、Kali Malone、そして、もちろんDeathprodファンにもレコメンドな荒涼としたドローン/サウンドスケープ大名作。限定500部。

Jerry PaperやYeule、Beach Fossilsなどを始めとして、傑出した人気アクトを擁するUSインディ・ポップ・レーベルである〈Bayonet Records〉から新着物件が登場！アート・ポップ/エクスペリメンタル・ロック名バンド、Ava Lunaへの参加も知られるブルックリン出身のCarlos Trulyの最新作『Not Mine』のカセットが到着しました。ベートーヴェンとアル・グリーンを愛する思春期を過ごし、Princess NokiaやFrankie Cosmos、Palehoundといった傑出したアクトと仕事を共にしてきたアーティストでもあるこの人。自身の兄でもあるTony Seltzerによるプロデュースのもと、Yves Tumor以降のセンスを存分に発揮したソウルフルかつサイケデリックなアート・ポップ快作！

絶品です！Green-HouseやLoris S.Saaridなどと並ぶ、”植物のためのアンビエント”な大傑作を送り出したOmni Gardensも当店大ヒットなオレゴンの名レーベル〈Moon Glyph〉からは、Godspeed You! Black EmperorやBon Iver、Mild High Clubといった面々とも共演するサックス奏者であり、ローファイ・ニューエイジ・バンドIceblinkの一員としても活動するCole PuliceとLynn Averyによるコラボ・カセット作が登場。アコースティックと仮想デジタル空間を大いに越境した別世界のアンビエント観を軸に、ピアノ、シンセサイザー、テナー・サックス、ウィンド・シンセサイザー、エレクトロニクスを用いて制作した最新作であり、ミネアポリスで催された音楽フェスティバル〈2020 Drone Not Drones〉での即興セットを遠いきっかけとして生み出されたアルバム！〈Moon Glyph〉のレーベル・カラーにもピッタリとフィットしたオーガニックかつ宇宙的な広がりと奥行きを感じさせる第四世界ニューエイジ/アンビエント・ジャズ！