MUSIC

Susan AlcornやIngrid Laubrock、Lea Bertucciといった名作家たちとの共作のほか、〈Relative Pitch〉や〈Catch Wave Ltd.〉などからの作品発表も行なっている仏出身ブルックリンの女性チェリスト/作曲家/サウンド・アーティスト、Leila Bordreuilによる〈Boomkat Editions〉からの限定カセット作品『Not An Elegy』が初アナログ化。彼女の不協和音が周囲の環境（今回はニューヨークの寂れた地下鉄の駅）と相互作用する作品あり、Arthur Russellの緊張感のあるパフォーマンスを彷彿とさせる”For Tamio”、自身のアパートの廊下で録音され、周囲の雑音の上にかろうじて聞こえるという、これ以上ないほどの異質な作品である”Past Continuous”という全く対照的で魅力的な2つの長編実験音楽作品を収録したものとなっています。そして、もちろん名匠Rashad Beckerによるマスタリング仕様という鉄板のお墨付き。限定500部。

何かから解放されて、本当の自分になれたような気がする。
- ジョージ・エヴリン

限定ブルー・ヴァイナル仕様。30年以上に渡ってシーンを牽引する〈Warp Records〉最古参のレジェンド、ナイトメアズ・オン・ワックスによる最新作！

〈Warp Records〉最古参の所属アーティストとして、30年以上に渡ってシーンを牽引し、エレクトロニカ、ジャズ、ヒップホップ、テクノ、ダブ、ファンク、ソウル、テクノを独自にブレンドした作品群で人気のレジェンド、ナイトメアズ・オン・ワックスが、3年振りとなる待望の新作『Shout Out! To Freedom…』をリリース。
ナイトメアズ・オン・ワックスことジョージ・エヴリンは、9枚目のアルバムにして、ついに自分自身のグルーブと呼べる領域に足を踏み入れた。
キャリアを通して様々なゲストとのコラボレーションを重ねてきたが、今作では自分のアイデアをコラボレーターたちに渡していくことからスタートさせたという。
作品を聴けば、N.O.W.の歴史と進化の両方にうまく適合する新しい才能と創造的な結びつきが形成されたことがわかるだろう。
今作には、シャバカ・ハッチングス、ハイレ・シュプリーム、マラ・TK、サブリナ・マフーズ、グリーンティー・ペン、オシュン、ピップ・ミレットらが参加ゲストとして名を連ねている。
洗練されたエレクトロニカ、スムーズなジャズ、巧みなヒップホップ、そしてN.O.W.のエッセンスを象徴する独特の中間領域の間をシームレスに行き来するこのアルバムには、多くのゲストがユニークでダイナミックな要素を加えているが、本作はエヴリンにとってこれまでで最もパーソナルな作品であり、健康的なライフスタイルを取り入れた結果、長い間のツアー生活で曇っていたものが明確となったと同時に、がんの恐怖にも襲われたという。
このアルバムを作るにあたって「これが最後のアルバムになるかのように、このアルバムに臨む必要がある、という会話をしたことを覚えている」とエヴリンは語る。それでも癌で命を落とすことが自分の運命ではないということをはっきりと悟ったエヴリン。それは自分の映画ではないし、物語でもない。
自分にはまだやるべきことがあり、輝かせるべき光がある。その思いが本作『Shout Out! To Freedom』をパーソナルな作品へと導いた。

限定トランスペアレント・グリーン・ヴァイナル仕様。一推し！Frederic Rzewskiを中心にローマで66年に結成された即興音楽集団にして、Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanzaと並んでイタリアから当時の欧州のインプロヴィゼーション・ミュージックを先導した画期的音楽グループ”MEV”ことMusica Elettronica Viva。1967年10月5日、ベルリンの芸術アカデミーでの初期のライブ演奏を収録。もはやトランスの域にも達した名演、30分という短い時間の中でMEVの全精神を明らかにした傑作録音。

一推し！Steely DanやGilbert O’Sullivanなどからの影響も受けているオランダ・ドルドレヒト出身のシンガーソングライター、Benny Sings。前作『City Pop』から約2年振りとなった最新アルバムが〈Stones Throw〉から登場！TuxedoやKan Sano、Jazzanova、Mayer Hawthorneなどなど実に強力な面々とコラボレーションしてきた鬼才による20年代初、8枚目のフルレングスが満を辞して到来です。現行インディ聖地〈Captured Tracks〉代表格なMac Demarcoに、Robert Glasperにも絡んだPJ Morton（Maroon 5）、Tom Misch（Soulection、 Blue Note）を始めとした多彩なゲスト達が堂々参加。インディR&Bな英気をめいいっぱい吸い込んだシティ・ソウル傑作で幅広いリスナーに推薦できる一作です！

限定パープル・カラーヴァイナル仕様。古きに思いを寄せる名レーベル、Light In The Atticより、日本産の名盤や名曲を再発する新シリーズ、Japan Archival Seriesが始動！第一弾として、1969-73年までの日本のアンダーグラウンド・フォークやロックの金字塔の数々を収録した2枚組LP。先日、惜しくも棄世されたエンケンこと遠藤賢司や金延幸子、古井戸、はっぴいえんど、浅川マキ、はちみつぱいなど、今も色褪せないフォーク・ロック〜ニューミュージックの巨塔たちが一堂に会した奇跡のコンピレーション。音楽好きなら誰もが一度は耳にしたことのあるメロディや歌が波のように連なる、懐かしき日々の回顧録。日本人の方ならなおさらマストではないでしょうか。オリジナル・アートワークをフィーチャーしたフォールド・ポスターとYosuke KitazawaとJake Orrallによるライナーノーツとバイオグラフィーが付属。

SIDE-A
1. 遠藤賢司 / カレーライス
2. 山平和彦＆ザ・シャーマン / そっと二人で
3. 金延幸子 / あなたから遠くへ
4. 古井戸 / ろくでなし
5. 加藤和彦 / アーサー博士の人力ヒコーキ

SIDE-B
1. はっぴいえんど / 夏なんです
2. 西岡たかし / 満員の木
3. 南正人 / 夜をくぐり抜けるまで
4. 浅川マキ / こんなふうに過ぎていくのなら
5. 布谷文夫 / 水たまり

SIDE-C
1. 細野晴臣 / 僕は一寸
2. 吉田拓郎 / 蒼い夏
3. 赤い鳥 / 竹田の子守唄
4. 愚 / マリアンヌ
5. 斉藤哲夫 / われわれは

SIDE-D
1. ジプシーブラッド / 過ぎし日を見つめて
2. はちみつぱい / 塀の上で
3. 加川良 / ゼニの効用力について
4. ザ・ディランII / 男らしいってわかるかい

限定トランスペアレント・オレンジ・ヴァイナル仕様。オブスキュアなハワイアン・サイケ・ポップが公式再発！ハワイ産のソウルやディスコ、果てはニューエイジまでも掘り起こす名所〈Aloha Got Soul〉からは、昨年も同レーベルが7インチ作品として紹介していた同地の作曲家であり音楽家のEddie Suzukiが73年に彼のグループであるNew Hawaiiとともに録音した74年発表の激レア・アルバム『High Tide』が史上初となるアナログ・リイシュー！サイケデリック、ハワイアン、ポップスの感覚がハワイの景色と音、精神の中でミックスされたエディ氏のユニークなヴィジョンを堪能できる傑作アルバム。〈Gotta Groove Records〉での高品質プレス。

1963年5月12日、カーネギーホールでライブ録音されたニーナ・シモンのコンサート・アルバム『Folksy Nina』が〈Destination Moon Records〉より21年度アナログ復刻！先行して同日の音源を収録した『Nina Simone at Carnegie Hall』も同年にリリースされていますが、こちらとはその多くが別の演目を収めたものとなっており、トラディショナル/フォーキーな志向のライブ・セットを堪能できる隠れた名作。アップテンポなピアノ・ブルースを聴かせるレッドベリーの”Silver City Bound”カヴァー、彼女の得意とする荒涼とした空気と影を滲ませたバラード・ナンバー”When I Was a Young Girl”や”Hush Little Baby”、悲哀の中から美しさが浮かび上がる"Lass of the Low Country"など、この上なく素晴らしいレパートリーを披露しています。

限定ブルーカラー・ヴァイナル仕様。Sun Ra大名盤がヴァイナル化!! Howlin' WolfやCromagnon、Silver Applesなどによる数々の名盤をリイシューしてきた再発レーベル、JackpotよりSun Raの代表作がヴァイナル・リイシュー！チャネリング？ファンクジャズ？パンクジャズ？宇宙精神世界を表した、説明不要の名盤。全てがコズミックで自由。アフリカンなグルーヴとパーカッション、ゴスペルな漆黒のヴォーカル、ムーグ、全てのフリーダムミュージック好きに聴いてほしいレコード。重厚なゲイトフォールド・スリーブで限定500部。

版元完売の青盤！これぞ、まさに永遠です。超時的な魅力を醸す大大大傑作！浮遊脱力なネオ・サイケデリアの極北アクトとして未だに多くの聴衆を魅了し続ける英国の名バンドSpacemen 3。その元メンバーであるJason Pierceらにより、1990年に結成されたSpiritualizedの97年3rdアルバム『宇宙遊泳』が21年度アナログ復刻。版元は、インディ系名門レーベル〈Fat Possum〉。夢見心地にしてシンフォニックなサイケデリック・ミュージックを極限に煮詰めた、90年代のオルタナティヴなロック・サウンドにおける最大級のアルバムであり、まるで、ブライアン・ウィルソンとラ・モンテ・ヤングの夢の共演を見ているかの様な天上で美しい一枚！

大推薦。ポスト・Robert Glasperとも言われ、Mndsgnのライブ・メンバーでもあり、KaytranadaやAnderson .Paakといった著名作家とも仕事を共にするカリフォルニアの名キーボーディスト/ビートメイカーのKiefer ShackelfordことKiefer。ケニー・バレルへと師事したことでも知られる西海岸の巨星が聖地〈Stones Throw〉からの最新4作目をドロップ！アーバンなバイブスも土臭さもファンクネスも呑み飲み卓越したビート・ミュージックへと昇華する大エースによるEP三部作の最終タイトルが到着。スピリチュアル・ジャズからネオ・ソウル、インストゥルメンタル・ヒップホップまでシームレスに横断。あいもかわらずエクセレントな音像を披露しまくりな好作！まるで、The Pan-Afrikan Peoples Arkestra x Robert Glasper x Ras G、という夢の共演を見ている様な錯覚(ではない?!)にすら陥る、マジカルなサウンドが今作も破格。

これは全エクスペリメンタル好きに大推薦の一枚！衝撃のデビュー作から早4年、ドイツ・ベルリンを拠点に活動する中国人女性サウンド・アーティスト、Pan Daijingによる2NDアルバムがその牙城こと名門〈PAN〉からアナログ・リリース。ここにて、Ramleh、M.B.の時代から脈々と継承されてきたインダストリアル/ドローンと地下ノイズの美学、カタルシスを感じさせる不吉なパフォーマンスが渾然一体に。不安と孤独、終末感が全面に漂う圧巻のポスト・インダストリアル傑作！Puce Mary～LINGUA IGNOTA、Pharmakonといったエクストリームな女性作家が好きな方にも。

限定クリア・ヴァイナル仕様。『In This Lingering Twilight Sparkle』が当店でも大ヒット！Jamie XXなどを始め、多くのアーティストに衝撃を与えたカルト的名作ヴィデオ・インスタレーション『Fiorucci Made Me Hardcore』などでも知られる英国の現代アート・シーンの代表格、映像作家マーク・レッキーによる自伝的寓話『O' Magic Power of Bleakness』のサウンドトラックが〈The Death Of Rave〉からアナログで登場！ウィラルで育った10代の頃の民話やうっすらと自身の記憶に残っていた話からインスピレーションを得たという、心洗われるようなファンタジーにして、浮遊感のあるアンビエンスやドラッギーなシンセ、808、神聖なチャイムなどに織り込まれた大変パーソナルかつディープな世界観。Rashad Beckerによるマスタリング。自身によるアートワーク仕様。限定500部。今作も大推薦！

限定ホワイト・カラーヴァイナル使用。自身は〈Ampoule〉を主宰し、14歳の頃から音楽を作り続けてきたグラスゴー出身のアンビエント／エレクトロニカ界の鬼才、Pubの01年ファースト・アルバムが待望のリマスター仕様ヴァイナル・リイシュー!! オリジナルのLP盤も高騰しているなかで20周年記念盤として遂に2LP復刻。ざらっとしたビートの執拗な反復、そこに絡まる甘い白昼夢のようなシンセスケープ、シンプルなサウンドをストイックに突き詰めることで、磨かれ抜いた美へと昇華した珠玉のチル・アンビエント。〈Dubplates & Mastering〉でのリマスタリング。Porter RicksやBoards Of Canadaのファンの方にも手放しで推薦！180G重量盤。

限定クリア・ヴァイナル仕様。ドラッギーなサウンドを展開し続けたサイケデリック・クラウトロックBrainticketの1972年名作2ndも正規アナログ再発！メンバーが交代したこともあり1stの破滅したサウンドに比べるとやや落ち着いた感がありますが、深夜の森で行われる密儀のようなパーカッション、ギラギラと輝くミスティックな音色のシタール、 午睡に誘うドリーミーなピアノ等、音楽としての完成度はこちらの方が高い仕上がり。こちらも脳を浸食するドラッギーなサウンドが病みつきになるサイコ・サイケデリック・ロックの傑作！

初回限定帯付きレッド・ヴァイナル仕様。レディオヘッド世紀の名盤『Kid A』と『Amnesiac』が遂にひとつの作品に。未発表音源を追加した豪華3枚組版として再発！！

“音楽史における20世紀最後の名盤”とも評されるレディオヘッドの4作目『Kid A』と、同時期にレコーディングされ双子作品とも位置付けられる5作目『Amnesiac』が発売21周年を記念し、未発表/レア音源を追加したひとつの3枚組作品『Kid A Mnesia』としてリリース！！
2000年発売当時、ギター・ロックのフォーマットを捨て去りエイフェックス・ツインやオウテカなど先鋭的なエレクトロニック・ミュージックを取り入れた作風で物議を醸し出したレディオヘッドの革新的4作目『Kid A』。
そして同じ時期にレコーディングされ、同作の双子作品にしてクラウト・ロック、ジャズ、ブルーグラスなど古典的な音楽とエレクトロニクスを混ぜ合わせ、円熟を見せる近年のバンド・サウンドの雛形になった2001年作品『Amnesiac』。
今回発売から20年を経て、同レコーディング・セッションから発掘されたBサイドや別ヴァージョン、そしてコア・ファンの間でその存在が知られるも半ば都市伝説として語り継がれてきた門外不出の未発表曲「If You Say the Word」と初公式リリースとなる「Follow Me Around」を含む12曲を収録したボーナス・ディスク『Kid Amnesiae』が追加された3枚組作品『Kid A Mnesia』としてその偉大なる歴史を更新。
“エヴリシング・イン・イッツ・ライト・プレイス”―――2000年代の音楽史に革命を起こしながらも二つの軌道を辿った作品が、20年の時を経て今一つになる。

＜Tracklist＞
Disc 1 - Kid A
01.Everything In Its Right Place
02.Kid A
03.The National Anthem
04.How To Disappear Completely
05.Treefingers
06.Optimistic
07.In Limbo
08.Idioteque
09.Morning Bell
10.Motion Picture Soundtrack

Disc 2 - Amnesiac
01.Packt Like Sardines in a Crushd Tin Box
02.Pyramid Song
03.Pulk/Pull Revolving Doors
04.You And Whose Army?
05.I Might Be Wrong
06.Knives Out
07.Morning Bell/Amnesiac
08.Dollars and Cents
09.Hunting Bears
10.Like Spinning Plates
11.Life In A Glasshouse

Disc 3 - Kid Amnesiae + b-sides
01.Like Spinning Plates (‘Why Us?’ Version)
02.Untitled v1
03.Fog (Again Again Version)
04.If You Say the Word
05.Follow Me Around
06.Pulk/Pull (True Love Waits Version)
07.Untitled v2
08.The Morning Bell (In the Dark Version)
09.Pyramid Strings
10.Alt. Fast Track
11.Untitled v3
12.How to Disappear into Strings

エキゾチックでミステリアスな名曲「India」を収録した、Saturnからの1stとも言われている1957年発表の最初期名盤。オリジナル・アートワークを再現したスリーブ、限定500部クリア・ヴァイナル仕様、ナンバリング入り。

特価でストック、お見逃し無く！ロック以降の音楽を大きくアップデートしたと言っても過言ではないUKポストパンク伝説中の伝説、This Heat。93年にUK実験/レコメン系界隈の名所〈These Records〉からリリースされていたCD作品の18年初アナログ化。79年と80年の音源をコンパイルした作品となっており、オリジナル・テープからの新規リマスタリング仕様。オリジナル・メンバーであるCharles BullenとCharles Haywardのお墨付きによる公式リリースで、今の時代に聴いても決して褪せることのない超時的な先鋭性を発揮した傑作録音。

廃盤、最終入荷です。特価でストックしました！ロック以降の音楽を大きくアップデートしたと言っても過言ではないUKポストパンク伝説中の伝説、This Heat。77年の〈John Peel Sessions〉の様子を収録した作品として96年にCDリリースされた傑作「Made Available」がオリジナル・アナログ・テープから公式リマスター再発！79年作「This Heat」と81年作「Deceit」からの楽曲を1977年に〈BBC Radio 1〉にてレコーディング。スタジオ盤のテイクとはまた違う狂った破壊力で満点の演奏！

〈ele-king〉でも大絶賛された注目作が到着！Bjork、Radiohead、Gabi、Holly Herndon辺りのファンにもレコメンドします。ダブ～アンビエントの暗黒魔術師Sun Arawやノルウェーの名アンビエント・プロジェクトPjusk（12k、Dronarivm）などともコラボしているエストニア出身の女性シンガー/ヴァイオリニストであり、作曲家、電子音楽家、民族音楽学者という多才な側面を持つMaarja Nuut。先日自主リリースした要チェックな最新アルバムをLPとカセットでそれぞれストックしました。本作ではゲスト・ミュージシャンとしてNicolas Stockerをドラマーに数曲起用。パーカッシヴ&コズミックな電化ジャズ”Hinged”で軽やかに幕開け、煌びやかなシンセのミニマリズムへと載せ、Bjorkを思わせるような瑞々しい歌唱を披露した”Kutse Tantsule_A Call To Dance”、ヒプナゴジックで妖しげなミニマル・ダンス・ポップ”A Feast”など、現代ジャズからトリップホップ、ニューエイジ・リスナーまで幅広くリーチしそうなエレクトロニック・ポップの今年度重要作！マスタリングを手がけたのはなんとモダン・クラシカル/ドローンの名手Rafael Anton Irisarri (!) 180G重要盤仕様。限定リゾグラフ・インサートが付属。

待望の再プレス！同レーベルのWarfaring Strangersコンプや、Josefus系プロト・ヘヴィメタルな熱い71年盤!! ミズーリの知られざる4人組ヘヴィ・サイケ、Bulbous Creationの唯一アルバムがNumeroから再発です!
録音されていたものの95年になるまで世に出なかったという逸品。Black Sabbath系ブルースと"悪夢"な重いアシッド・ギターが炸裂し、おどろおどろしくも哀愁漂わせる何ともいえないこの時代独特の産物です。このバンドの美学を物語る名曲"End Of The Page"に始まり、"Having A Good Time"でロックンロール、悪魔リフのイントロで痺れる"Satan"にと、肩すかし食らう事無く丁寧に名曲が続く好盤です。ジャケットの骸骨に偽り無し。未聴の方は是非お薦めです!!!!

限定クリア・ヴァイナル仕様。アート・パンク・バンドとして注目を集めたアーント・サリー、コニー・プランクのスタジオで、CANのホルガー・シューカイとヤキ・リーベツァイトと共に制作されたソロ・デビュー・アルバム等、どれほど長い時間が経とうとも、Phewは、我々を甘やかすつもりはない。

「感傷的なものは排除したかった」と語る、約30年ぶりに《MUTE》から発売されるアルバム『ニュー・ディケイド』は、世界の、自己陶酔する偽物たちへの彼女からの断固たる反撃なのだ。「今の状況を考えると、私はラッキーだったのかもしれません。昨年は特に、生きているだけでもある意味、幸運という状況でしたから。ミュージシャンやアーティストとして、自分の気持ちを率直に語ることができるのは、このような状況下においてはある種の特権であり、それを濫用してはいけないと感じました」

これは、近年のPhew にとっての行動指針となっており、その特徴的なヴォーカルと、熱を帯びたドローン・シンセサイザーや、脆性なドラムマシーンなどを融合させた多数のソロ作品を制作してきた。パンデミックが起こるかなり前から、彼女は自宅で孤立して制作の仕事をすることには慣れており、近隣の住民の迷惑にならないように、声を抑えてもいた。『ニュー・ディケイド』では、ますますその雰囲気が濃くなっており、それは過去18ヶ月にわたり、ツアー活動を休止していた影響でもあるという。この荒涼とした、憑りつかれたようなアルバムは、ひび割れた、ダブ色の強いエレクトロニクスを背景に、英語と日本語で唱えられる空虚な言葉や、言葉にならない悲鳴やうめき声で構成されている。

タイトルの『ニュー・ディケイド』これは、かつては希望やダイナミズム(活力)を意味する言葉だったが、2020年代の幕開けに発表された新聞や雑誌の記事の多くは、今後どれだけ状況が悪化するかを予想したものばかりだった。「30年前には、“ニュー”という言葉は、進歩や物事がよくなることの同義語でした」と、80年代のバブル期の日本が熱狂した拡大主義を思い出して、Phewがいう。「今はもう、そんな事は信じていません」そして、このアルバムを通して、時間の認識についての、緩いコンセプトが流れているのだという。「80年代、そして90年代までは、物事が過去から現在、未来へという流れで進行していましたが、特に21世紀が始まって以来、その流れが変わってしまったと感じます。個人的には、現在から連なる未来というものが、見えなくなってしまいました」このことは、現在の彼女の作品の、身の置き所の無い性質に反映されている。Phew は、多くのアナログ・シンセのリヴァイヴァリストたちのように意図的にレトロにしているわけでもなく、最新のトレンドに追いつこうと、時間を無駄にしたりもしない。 Phewの音楽は、独自の周波数に共鳴する、時を超越した音楽なのだ。

限定イエロー・クリアヴァイナル仕様。Imprecから電子音楽ファンに直射。デンマーク初の女性電子音楽家、そして国内のラジオ放送もこの人の作品が初だったという人物Else Marie Pade (1924年～)。彼女の長期にわたる活動を捉えた、良い編集盤が出てます!
これまでにも少し編修盤が出ていますが、今回はそのどれよりも充実した収録容量と、丁寧なリマスターを完備。月や星、空が口を開いたらどうなるだろうという空想から彼女の音楽は生まれたようです。"漆黒"や"孤独"が似合う崇高な響きがあり、30分以上の長編"Faust"や、往年のコンクレートのカリカリした旨味が凝縮された"Etude"始め、どれも完全にぶっ飛ばされる鳴り。Eliane Radigueファンも納得の濃厚な持続芯を備えてます。

ボサノヴァの黎明期から既にブラジルのボサノヴァの次世代を見据えて活動してきたMPB最大の偉才=エドゥ・ロボとトム・ジョビンによる共演を収めた81年の傑作『Edu & Tom』がクリア・ヴァイナル仕様でアナログ・リイシュー！！「バラに降る雨」「ヴェント・ブラーヴォ」といったクラシックのレパートリーを基調にタイムレスな魅力を秘めた演奏を聴かせてくれる極上の一枚。

公式ライセンスでの復刻となります。エレクトロニカの聖地〈Toytronic〉を運営していたMartin HaidingerがGimmik名義で2001年に〈Worm Interface〉からリリースしていたIDMの珠玉の傑作『Slow Motion Process』の20周年記念エディションが〈Lapsus〉から登場。エレクトロニカ〜IDMの黄金期の英気を感じさせるクリスタルなアンビエンスが光りグリッチなノイズが地を這う極上のマスターピース的アルバムです！！アナログ・ヴァージョンには99年の未発表トラック”Typologic”を追加収録。ホワイト・ヴァイナル&リマスタリング仕様。