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東アフリカのユーモアとガーナやナイジェリアから輸入したハイパーメロディックなアフロビーツの要素を融合させ、ダンスホールにウガンダ独特のスピンを加えるカンパラのアーティスト、Ratigan Eraによるファースト・アルバム『Era』が堂々アナログ・リリース！版元は東アフリカ版〈PAN〉として最早お馴染みの〈Nyege Nyege Tapes〉のダンス部門的サブレーベルこと〈Hakuna Kulala〉。ChrismanやScotch Rolex、Kush Aroraなど、同レーベルでも最も境界線を押し広げる画期的な成果を上げてきたプロデューサーたちによるフューチャリスティックなビートをバックに、伸縮自在のヴォーカルと印象的なチャントが激しく独創的に織り成すミュータント的ダンスホール・アルバム！

南アフリカ生まれのピアニストで作曲家のChris McGregorが結成した豪快なビッグバンドによる72年の激レアなセカンド・アルバム『BROTHERHOOD』が〈Klimt〉よりアナログ・リイシュー。1960年代初頭に南アフリカで人種混合のジャズコンボであり、Dudu PukwanaやJohnny Dyani、Louis Moholo、Tete Mbambisaといった錚々たるメンツが参加した”Blue Notes”を結成していた同氏は、1964年頃になると自国での活動が困難となり渡欧。1966年にロンドンに落ち着いてからは、同地の新興アヴァンギャルド・ジャズ・コミュニティの多くの人々と交流を深める事に。本作には、Marc Charig、Gery Wind、Louis Moholoら英/南ア双方の人脈が参加。ブリティッシュ・ジャズの英気を取り込んだ傑作アフロ・フリー・ジャズ・アルバムとして決して無視する事の出来ない一枚です。

南アフリカのジャズ・シーンに多大な影響を及ぼした現地の土着の音楽「マロンボ」のマロンボ・ドラムを導入するという、政治的にも文化的にも極めて先鋭的な取り組みを行ったThe Malombo Jazz Makers。1967年に残したアルバム『Malombo Jazz Makers Vol.2』が名門〈Strut〉より史上初アナログ・リイシュー！プレトリア近郊のマメロディ・タウンシップで結成されたグループであり、マロンボ・ドラムのJulian Bahula、フルートのAbbey Cindi、ギタリストのPhilip TabaneからなるMalombo Jazz Menとしてスタートした彼らは、伝統的で即興的なリズムとジャズを融合させ、ジャズとアフリカの伝統を完全に結びつけた最初の南アフリカのバンドのひとつとして有名になった存在とされています。前作の土着的なサウンドの流れを引き継ぎながら、マロンボ・サウンドの素朴でどこまでも広がる美しさを披露した珠玉の傑作2ndアルバム！

昨年度に限定180部でカセット・リリースされ、瞬殺完売した一本が奇跡のアナログ化。タンザニアのダルエスサラーム拠点のシンゲリ・プロデューサーDJ Travellaが若干19歳で作り上げた〈Nyege Nyege Tapes〉でも最高峰の傑作『Mr Mixondo』。SissoやPamojaといった有名スタジオに所属していないHamadi Hassani。15歳でプロデュースを始めた人物にして、タラアブとテクノの融合であるシンゲリの星。濃密で運動的かつセクシーな「サイバー・シンゲリ」のスタイルを確立した東アフリカの要注目人物！

戦前のブルースから移民の音楽、南米のフォルクローレを始め、各地の骨董音楽を掘り起こす一大名所〈Death Is Not The End〉からは、アカン系民族のブルースやパームワイン、ギターをベースにした初期のハイライフ・ミュージックを網羅したコレクションの第2弾が登場。1920年代後半から1950年代末までに残された録音を収めた本作は、ガーナ南部沿岸部のファンティ地方に最初に根付いたスタイルに由来している音楽がテーマとなっています。1920年代から30年代にかけて、クル族や他の船乗りたち、地元の労働者階級の人々と交わりながら、ギターは伝統的なアカン族のセプレワ・ハープ奏法と融合し、「オドンソン」または「アカンブルース」として知られるスタイルを生み出していく事に。これらの形式は、ガーナとナイジェリアのハイライフのポピュラーな発展において重要な要素となっています。

戦前のブルースから移民の音楽、南米のフォルクローレを始め、各地の骨董音楽を掘り起こす一大名所〈Death Is Not The End〉からは、アカン系民族のブルースやパームワイン、ギターをベースにした初期のハイライフ・ミュージックを網羅したコレクションの第1弾が登場。1920年代後半から1950年代末までに残された録音を収めた本作は、ガーナ南部沿岸部のファンティ地方に最初に根付いたスタイルに由来している音楽がテーマとなっています。1920年代から30年代にかけて、クル族や他の船乗りたち、地元の労働者階級の人々と交わりながら、ギターは伝統的なアカン族のセプレワ・ハープ奏法と融合し、「オドンソン」または「アカンブルース」として知られるスタイルを生み出していく事に。これらの形式は、ガーナとナイジェリアのハイライフのポピュラーな発展において重要な要素となっています。

コズミック・ジャズ・グランドマスターことSun Raのアーケストラが1970年代に初めてエジプトに訪れた際に行ったツアーのライヴ音源が〈Strut〉より『Live in Egypt』シリーズ作品の一環としてオリジナルテープからのリマスタリング仕様で一挙アナログ再発！1971年12月、サン・ラーがアーケストラを率いて初めてエジプトを訪れた際の記録。A1～A3は1971年12月17日、カイロの〈Ballon Theater〉で録音されたトラックを、サイドBには1971年12月12日、カイロ近郊のヘリオポリスにあるCairo Free Jazz Ensembleの一員でSun RaマニアでもあったHarmut Geerkenの自宅にて録音されたトラックをそれぞれ収録。エジプト訪問直後には〈Saturn〉、〈Blue Thumb〉、〈Atlantic〉、〈Impulse〉から作品が発表されるなど、その後の数年間の彼の軌跡に与えた影響と重要性がヒシヒシと感じられる凄まじい録音が収められています！

アゼルバイジャンやマルティニークなどの神秘的な音楽からスイスの地下音楽、フランスの電化ライまで、各地の辺境音楽を掘り起こすだけでなく、Altin GunやDerya Yıldırım & Grup Şimşekなど現代の突出した才能も紹介してきたスイスの名門〈Bongo Joe〉から超強力物件！北アフリカの儀式文化の起源を辿るべく結成されたセネガル拠点のデュオにして、出演アーティストが出演者を決める先鋭的音楽フェスティバル〈Le Guess Who?〉にも出演が決まったNdox ElectriqueがBongo Joeから登場。電子音楽的要素を取り入れたアヴァン・ロック・サウンドと「ンドエップ」儀式の激しく儀式的なヴォーカル・チャント、そして、リズミカルなパーカッションがシームレスに融合。〈Nyege Nyege Tapes〉や〈Rock in Opposition〉ファンにもレコメンドしたい儀式的Avant-Rockの怪盤！

アゼルバイジャンやマルティニークなどの神秘的な音楽からスイスの地下音楽、フランスの電化ライまで、各地の辺境音楽を掘り起こすだけでなく、Altin GunやDerya Yıldırım & Grup Şimşekなど現代の突出した才能も紹介してきたスイスの名門〈Bongo Joe〉から超強力物件！北アフリカの儀式文化の起源を辿るべく結成されたセネガル拠点のデュオにして、出演アーティストが出演者を決める先鋭的音楽フェスティバル〈Le Guess Who?〉にも出演が決まったNdox ElectriqueがBongo Joeから登場。電子音楽的要素を取り入れたアヴァン・ロック・サウンドと「ンドエップ」儀式の激しく儀式的なヴォーカル・チャント、そして、リズミカルなパーカッションがシームレスに融合。〈Nyege Nyege Tapes〉や〈Rock in Opposition〉ファンにもレコメンドしたい儀式的Avant-Rockの怪盤！

過去30年間でアフリカで最も影響力のあるミュージシャンの一人、クドゥロとタラヒーニャのパイオニアでありオリジネーターであるDJ Znobiaの4巻に渡る回顧録の第一弾がウガンダ版〈PAN〉こと〈Nyege Nyege Tapes〉よりアナウンス。ストリート・ミュージックの天才であり、アンゴラのデジタル・ミュージック・モダニズムの重要な先見者であるZnobiaは、その発明者としても知られています。本作は、そのアーカイヴの中の700以上のトラック（失われたトラックはその2倍とも言われている）に目を通し、90年代後半から2000年代半ばまでの彼の音楽活動を4巻に渡って振り返るものとなっています。

Villaelvin名義でも凄まじい作品を残すウェールズ・ブリッジェンド出身の即興詩人/ビートプロデューサーのElvin Brandhi (INSIN, Yeah You)と、ケニアの異常グラインドコアバンド= DumaのヴォーカリストLord Spikeheartによるコラボレーション・アルバム『Drunken Love』が、〈Nyege Nyege Tapes〉のサブライン〈Hakuna Kulala〉よりアナウンス。まだ10代の頃に父とのインプロデュオ"Yeah You"の片割れとしてブレイクして以来、Nyegeのコラボレーターとウガンダで録音した2019年の『Headroof』など、評価の高いソロプロジェクトを数多く発表している女性プロデューサーElvin Brandhiと、CoilのDrew McDowall、Pat Thomas、Ziúrといったアーティストとも仕事を共にした、ナイロビ拠点のラッパー/プロデューサーのLord Spikeheartによる要注目作！ギザギザとしたDIYなノイズに、神々しくも寒々とした神聖なアンビエンス、ラチェットするハードダンス、風変わりなレフトフィールド・ポップのはざまを流動、2者による激しいヴォーカルの相互作用が異次元を生み出しています。

全曲のBPMをスリーヴとラベルに記載！超ディープなダンスフロア・ジャムが満載の決定盤。1976年から1981年に残されたアフリカン・ディスコ、ファンク、ブギー、レゲエ、プロト・ハウス・ミュージックのショーケース的コンピレーション・アルバム『AfroMagic Vol.1 - Hypnotic Grooves & Ecstatic Moves』が〈Everland Music〉よりアナログ・リリース。70年代と80年代のアフリカのクラブ・ミュージックへと切り込んだ〈Everland Afro〉の新シリーズ第一弾となる一枚。

4月のBandcamp Fridayで全バックカタログのNYP化で話題を呼んだ東アフリカ版〈PAN〉こと〈Nyege Nyege Tapes〉のダンス部門的サブ・レーベル〈Hakuna Kulala〉からは、アフリカ初のDIYモジュラー・シンセサイザーの制作にも携わったウガンダのシンセサイザー製作者であり、プロデューサーでもあるBrian Bamanyaによるプロジェクト、Afrorackによるデビュー・アルバム『The Afrorack』が待望のアナログ化！Popol VuhやKlaus Schulze、Emeraldsといった宇宙音楽からShackletonやAdrian SherwoodのAfrican Head Chargeのサイケデリック・サウンド、そして、東アフリカの特異なリズムが融合した瞑想的かつ重低音が特徴のコンポジションを堪能できる一枚！

1940年代半ばにBilly Eckstineのバンドが解散すると、冒険心旺盛なドラマー、Art Blakeyは2年間をアフリカで過ごし、そこで一時イスラム教に改宗、1957年に発表したトライバル・ミニマル/空想民俗音楽傑作『Orgy In Rhythm』がアナログ・リイシュー！北アフリカと中東のサウンドからのインスピレーションを大いに取り入れた作品。ブレイキーの自由奔放なドラミングにPotato ValdezやEvilio Quinteroといったラテン・パーカッショニストやフルート奏者レジェンドのHerbie Mannといった面々が絡み合っていく様子は見事です。時にはメロディックに、時には原始的なリズムで、しかし決して純粋な輝きに欠けることのない音楽的アレンジを披露した、素晴らしく驚異的なリリース！

アフロ・ジャズ・ファンク/ソウル・ジャズの知られざる傑作が奇跡の発掘！南アフリカの "声 "と呼ばれるソト族出身のフォーク・シンガーVusi MahlaselaとシンガーソングライターのNorman Zulu、スウェーデンのジャズ/ソウル・コレクティヴJive Connectionによる2002年の未発表アルバム『Face To Face』が名門〈Strut〉よりアナログ・リリース。定期的にツアーを行なっていたものの、1994年の彼らの唯一のスタジオ・アルバム以来記録される事のなかったこのユニークな3者のコラボレーションを補完する作品であり、プロデューサーのTorsten Larssonのアーカイブから発見された失われた録音を収録しています。〈The Carvery〉での高品質マスタリング仕様。4ページのインレイに貴重写真やクレジット、歌詞が掲載されています。

ニューエイジ・ファンにもレコメンド！西洋音楽にエチオピアの五音音階を落とし込んだアフリカのピアノ界の特異点ことGirma Yifrashewaが、エチオピア古典音楽を実践した最新アルバム『My Strong Will』が〈Unseen Worlds〉からアナログ・リリース。ブルガリアの音楽家とブルガリアのソフィアのソフィア・フィルハーモニー管弦楽団とともに録音された本作は、イフラシェワが共産主義の崩壊の両側で、1980年代後半から1990年代初頭にかけて音楽院での訓練を終えた若かりし頃への回帰というべき一枚。エチオピアの音楽を西洋古典の形式に持ち込み、両方の伝統の瞑想的にしてより感情的な新しい展望を明らかにした室内楽の素晴らしい傑作に仕上がっています。

Tik Tokの時代にもたらされた壮大な歌や詩の探求！サハラ砂漠以南の現行サウンドからオブスキュア・グルーヴを取り上げてきた、Bandcamp Fridayの度に全バックカタログがNYPになる世紀の慈善事業的名レーベル〈Sahel Sounds〉から最新作！現代マリ共和国の讃美歌Namian Sidibéによるセルフ・タイトル・アルバムが世界リリース。ソーシャルメディアを活用するマリの若手歌姫である彼女は、従兄弟のJules Diabatéのアコースティック・ギターの演奏を伴って、ビデオや歌を配信し、支持者を増やしてきたとのこと。本作には自宅で録音された音源が収録されており、哀愁を帯びたアコースティック・ギターの上で漂う力強くも抑制されたヴォーカルが◎。

12周年記念盤が登場!!! エチオピア音楽の専門家であるJeoren Visseが監修。ジュネーブ出身のトランペット奏者Raphaël Ankerが、2007年にエチオピア音楽の黄金期を再現するライブを行なったという印象的な体験をバンドへと発展させたImperial Tiger Orchestraのファースト・アルバム『Mercato』。フリー・ジャズ、ノイズ/エクスペリメンタル、現代音楽、ひねくれたポップスに至るまで、多様なバックグラウンドを持つメンバーで構成さえた彼らが、エチオピア・アディスアベバへと旅し、当地の著名人と共演したことをきっかけにスタジオへと篭った成果を収めた一枚！魅惑的なレトロフューチャー音楽にして、プログレッシヴなエチオピアン・ロック・サウンドを堪能できるアシッド・ジャズ名作。

Sonny SharrockやMoulay Ahmed El Hassaniなどを始めとした偉人による傑作のみならず、第三世界の知られざる新鋭音楽家による作品まで幅広く手がけるブライトン拠点の要チェック・レーベル〈Hive Mind Records〉による最新物件！過去40年間、東アフリカと現在の拠点であるスウェーデンで様々なバンドのリードギターを弾いてきたコンゴ出身の伝説的ギタリスト、Kahanga Dekula (aka Vumbi)によるソロ・デビュー・アルバム『Congo Guitar』がアナログ・リリース。従来のバンド編成ではなく、フィールド・レコーディングやちっぽけなビートボックスの愛らしい調べと共に絡みつくようなスークース・フレーズを奏でる牧歌的ソロ・ギター傑作！ストックホルムの名レーベル〈Sing-A-Song Fighter〉との共同出版。

南アフリカの知られざるオブスキュア・グルーヴを掘り起こす〈Umsakazo Records〉から最新物件が登場です。「ソウェトの不滅のビート」と呼ばれたジャンル「ムバカンガ」の代表格であるMahlathini & the Mahotella Queensが88年から89年にかけて行った英国ツアーで残された音源たちがレコード化！長い間伝説のギグとして語り継がれてきた各地での画期的なコンサートの音源から選りすぐられた全16曲を収録したライブ・アルバム！新たに発見されたカセットレコーディングからリマスタリング仕様で収録。まさに彼らが南アフリカで最も偉大な音楽の輸出品であることを間違いなく証明したコンサートの記録となっています。

版元完売。『Bleep 100 Tracks 2020』にも選出された作家！Duval TimothyやSampha、Kelela、Dean Bluntといったエクスペリメンタル・ポップ・アイコンたちとも共演してきただけでなく、Beyonceの『Black Is King』にも出演、Nicholas DaleyやJenn Nkiruといったファッション/映画界のクリエイター達からも注目される要注目の人物であり、サウスロンドンとジャマイカを拠点に置くDJ、マルチ奏者、プロデューサーのcktrl (=Bradley Miller)。ロンドンの要注目レーベル〈One House〉から待望の新作EP『yield』をアナログ・リリース。現代のブラック・ブリティッシュ・ミュージックを取り巻く物語を変えたいという思いから生まれたというプロジェクトであり、これまでのcktrlの作品とは一線を画す『yield』は、エレクトリック以前のモーダル・ジャズの時代を彷彿とさせると同時に、クラシックやバロック音楽の要素も取り入れ、より内面的な作品に仕上げられています。

サハラ砂漠の端にある都市ガオ出身のマリ共和国のプロデューサー、Baba "Babsy" Konate。ここのご当地音楽ジャンルであり、2017年には〈Sahel Sounds〉からコンピレーションも組まれたことのある「Gao Rap」の発展において重要な人物の一人である彼のデビュー・ミックス・テープ作品が同レーベルより到着です。甘いオートチューンのボーカル、クランチーなドラム・ループ、デジタルハープシコード、そして、2000年代的なコンピューター音楽にも通じる遊び心にFruityLoopsプロジェクトのサンプルパックのサウンドが融合した、極めてユニークで独創的な10年分のトラックを収めています。

マリ共和国が、アフリカが生んだ偉才にして「アフリカのジョン・リー・フッカー」とも呼ばれる伝説的なミュージシャンであるAli Farka Touréの息子にして「サハラのヘンドリックス」の異名を持つギタリスト&マリ音楽の擁護者Vieux Farka Touré、そして、Khruangbinによるコラボ・アルバムが〈Dead Oceans〉から登場。Ali Farka Touréへのオマージュが込められた作品となっており、西アフリカの音楽伝統と「砂漠のブルース」、サイケデリック/サーフ・ファンクが交差する珠玉の一枚となっています！

以前〈Soundway〉も発掘していた名バンド。タウンシップ・ジャイブからディープ・ファンク、ソウルフルなバップまで、12枚以上のアルバムと数え切れないほどのピュアなグルーヴを持つ無数の楽曲たちを残した南アフリカのソウルの巨人であり、70年代に大成功した伝説的バンド、The Movers。その絶頂期である1970年から76年の残した激レア音源全14曲を収録したコンピレーション・アルバム『The Movers Vol.1 - 1970-1976』が信頼の発掘レーベル〈Analog Africa〉から到着。1970年代初頭、人種差別のあったこの国の音楽シーンに、アメリカン・ソウルのオルガン・グルーヴと弾力性のあるリズム、そしてタウンシップの中心から発信される歌を送り出し、爆発的なヒットを記録した伝説のアクトによる珠玉の傑作録音の数々を収録しています。